Casssandra Wilson. Fragile

Me encantan las versiones. Un día habrá que hacerle un homenaje a Radiohead. Hoy me conformo con recordar el concierto de Cassandra Wilson en Vitoria. Este año actúa otra vez. Para no perdérselo.

Jamie Cullum. Nature Boy

¡Qué bien me lo pasé en aquel concierto! Y qué mono tengo de ir a uno de los buenos. La buena noticia es que viene Jeff Twedy a Altea.Ummm...

Stan Winston

Una de las características que me maravillan del cine es que para crear una buena película no es necesario un genio, sino la colaboración de varios, de un grupo. Una película como Eduardo Manostijeras pasa a la historia por estar dirigida por Tim Burton, por actuaciones como las de Winona Ryder o Johnny Deep, en la música destaca uno de los habituales de Burton, con el que también contará para Charlie, Danny Elfman. Stan Winston se ocupaba de los efectos visuales de la peli, como también de Alien, Jurassic Park y Terminator 2. En fin, un tipo poco conocido que hizo grandes pelis en un apartado en que la gente se luce poco. Es el típico personaje que mi padre recordaría sin problemas, porque le gustaba fijarse en este tipo de coincidencias, nombres que se repiten en pelis que le sorprenden en su estreno.

Cómo me gustó Eduardo Manostijeras, creo que me la bajaré para recordarla, no porque no quiera pagar por alquilarla, ¡es que no tengo dónde! Empresarios del mundo, expandir los videoclubs con buenas pelis, por favor.

Oldboy

Qué gustazo ver una peli que te deja impresionada y no dejas de disfrutar una vez que se acaba, recordando diálogos, planos, historia. Estamos ante un peliculón de narices, que bebe de todo lo que conozcas para aportar su granito de arena al cine universal. Me parece una buena definición de peliculón: aquella en la que importa bastante poco su lugar de origen porque cuenta una historia universal. En este caso mezcla una historia de venganza con una estructura propia del teatro de la crueldad. Parte de la base del Conde de Montecristo, sin duda, un hombre encerrado 15 años sin saber por quién ni por qué. Un puzle que se establece con multitud de fichas que no estamos seguros de ir encajando correctamente, sin saber si nos hemos fiar de lo que vemos o de lo que nos cuentan los distintos personajes, qué explicación es la buena.

Ni que decir que la fotografía es sorprendente, el montaje impresionante y la música encaja a la perfección en una peli que engancha desde el primer minuto, con la dosis justa de violencia en una historia violenta, sin demasiados royos metefísicos y sin excesos de escenas de acción.

Una joya.

Pájaro Sunrise

Un interesante grupo español cantando en inglés

Mauricio o las elecciones primarias

No todos los libros de un gran autor pueden ser estupendos. Este no lo es. Mantiene su línea de humor ácido pero no llega a ser la crónica de una época. Quizá explique el sentimiento de un grupo de personas en un momento determinado, progres catalanes que se reubican con el auge de los nacionalismos antes de las olimpiadas, pero sin duda la crónica de una época suele ser algo más complejo, quizá incluso algo más metafórico, porque deja fuera el nihilismo que respiraban las nuevas generaciones sobradamente preparadas y sin futuro de finales de los ochenta y principios de los noventas, las que vibraban con Breat Easton Ellis y Nirvana. Eran burgueses, también, pero se mantenían, a la fuerza, al margen de la cultura del pelotazo ochentero, la de la especulación, el enchufismo. Así que estos jóvenes que presenta Mendoza me parecen fuera de lugar, sin pretensiones, sin vitalidad, escrita con inercia y flojera, con el buen saber narrativo del escritor pero sin la fuerza de otras de sus novelas.

Así que os la podéis ahorrar, que hay cosas mejores para leer por ahí.

Yo la tengo. Little eye

Os pongo un vídeo de una de mis canciones favoritas de este grupo de NY, que la fnac.es cataloga como grupo alternativo español. Cerebro privilegiado...

El corazón helado

Hace poco comentaba mi desazón ante la maldad en el mundo, ante los especuladores. Confieso que la maldad y la locura son dos de mis temas favoritos. Después de recordar El tercer hombre comienzo a leer la última novela de la Grandes, porque siempre es bueno recodar qué es escribir bien.

Dos Españas, la nuestra y la de ellos. Supongo que lo difícil es saber cuál es la nuestra. Algunas familias se sienten orgullosa de su derrota, porque luchaban por ideales democráticos, esos mismos ideales que han llevado a todos los países europeos a considerar héroes a aquellos que lucharon en la misma posición en la II Guerra Muncial. Otras prefieren olvidar, en aras de la concordia nacional. En este mismo país nos llevamos las manos a la cabeza cuando se crean leyes de punto final y se deja de hacer justicias sobre crímenes que, a la distancia, nos parecen punibles y clarísimos. En este país en el que no se ha juzgado a nadie, ni se ha condenado todavía la dictadura, ni se habla abiertamente sobre los antecedentes políticos de nuestros políticos. No me puedo imaginar que un antiguo afiliado al partido o a las juventudes nazis pueda ocupar un puesto público sin pedir perdón públicamente y renegar de su pasado. En este país hemos tenido como presidente de gobierno a un hombre que militaba en el sindicato de la Falange sin que haya habido un sólo gesto de condena a la dictadura. La misma ley de partidos que obliga a condenar los antentados de ETA , ¿debería aplicarse en estos casos?

Y sobre esto, una vez más, trata una novela. Para que no olvidemos de dónde venimos y dónde podemos llegar bajo una fachada democrática. Sobre política, sobre el compromiso y la falta de él, sobre las relaciones de familia, sobre las personas y sus debilidades, y también sobre la maldad. Es curioso como esta autora consigue crear unos personajes demoledores, en este caso, con un corazón tan frío que nos dejan perplejas sus reacciones.

Y, además, escrita deliciosamente, para saborearla y fagocitarlas. Disfrutad

24 hours party people. Michael Winterbottom

Si unir cine y literatura suele se complicado y pocas pelis han surgido, no ya que superen, tan sólo que igualen al original, llevar la música al cine es más que un riesgo. O bien haces un musical, como Qu adrophenia, plasmando un sólo estilo, o haces un documental. Winterbotton se atrevió enésta a juntarlo todo, el tono documental, la ficción, la leyenda, la historia, la música, en una obra de las que considero imprescindible, por lo que lleva de historia del rock y por el tono cómico, con ese típico sentido del humor británico tan inteligente, tan divertido. El formato engancha; el argumento, excelente; los personajes secundarios son complejos, que no es escape el cartero; la banda sonora, por supuesto; y el narrador, una actuación de Steve Coogan que consigue calcar o incluso superar al personaje que interpreta, Toni Wilson, la mente preclara que hizo un contrato a Happy Mondays después de que perdieran una guerra de bandas en su club. Eso es visión de futuro.

Aquí os dejo un vídeo de su programa en Granada TV, entrevistando a The Smiths. De la peli no os pongo nada porque la tenéis que ver. Y de este elemento hay más cosillas en You Tube. Qué bonita es la era digital, en vez de tragar los bodrios de Telemadrid podemos recuperar a estos tipos, ¿no es genial?

El tercer hombre

Hoy esta estupenda película de Wells me sirve para hablar de otros temas. Espero no fastidiaros la película si cuento el desenlace. Veréis, después de la II Guerra Mundial la economía europea estaba algo resentida. Creo que en este caso no fue una simple desaceleración, es que las pasaron canutas. Otro tanto pasó en España después de la Guerra Civil. En aquel entonces unos pocos supieron ver negocio en lo que otros veían desesperación. Es increible la escena en al que Wells revela su visión del mundo, las personas como hormigas con las que se puede jugar como si fuera Dios. El tipo hace algo tan despiadado como traficar con penicilina, dejando a la gente morirse para su propio enriquecimiento.

Me resulta curioso como nos cuesta ver las cosas. Enla película queda claro quién es el malo y por qué. Pero somos incapaces de estrapolar esto a la historia, a las consecuencias que estos hechos siguen teniendo en nuestros días. Porque hay gente que presume de ser rico desde hace mucho, y critican y denostan a los que se han enriquecido en épocas más recientes llamándolos "nuevos ricos". Yo lo veo así: en este país el que se hizo rico después de la guerra fue traficando con productos necesarios, con las cartillas de racionamiento, y colaborando con la dictadura a costa de la desesperación y el hambre de mucha gente. No creo que sea motivo de orgullo ser rico en esas circunstancias, no creo que sea como para presumir pensar que tu padre o tu abuelo era un tío tan malo como el Wells de la película.

Y ahora miremos a nuestro alrededo. A todos aquellos que apoyan el despido libre, privatizar todo lo privatizable y que fomentan los Centros Comerciales, las urbanizaciones en las afueras, empobreciendo el pequeño comercio, el de toda la vida, el que se supone que debe relanzar la economía del país. Miremos las políticas agrarias y el encarecimiento de los precios. Miremos a aquellos que están haciendo dinero, hoy, con el arroz y con el trigo, también con el petróleo, claro.

Me pregunto si en verdad no hay que reformar el código penal y criminalizar cierto tipo de "negocios".

C.R.A.Z.Y.

Una película canadiense, con un buen guión y una mejor banda sonora y si no me la bajo con la mula ni manera de verla. Así que vuelvo a mostrar mi desagrado ante estos videoclubs de provincias que prefieren tener multitud de títulos tipo Black Sheep a estas películas con cierto nivel estético. Y no digo que ver una peli sobre ovejas asesinas no esté mal, que también disfruto del cine B, pero ¡Ay!, Díos mío, como diría alguien que yo conozco, si hay que elegir ¿nos quedamos con la calidad o ponemos OT a todas horas a ver si nos aborregamos todavía más? Me da que la supuesta crisis cultural la construimos entre todos, que todos somos un poco responsables. No sé cuanta gente pide este tipo de películas en su videoclub. Y el dueño, como nadie las pide no las trae porque la gente ve las otras, pero ve las otras porque no hay nada más que ver. Como excusa no está mal. Y, ¿no os suena a haberlo oído con muchísimas cosas? Libros de la biblioteca, versión original, programas televisivos? Me pregunto cuántos se conforman con lo que hay porque no iba a servir de mucho hablar. ¿Y si sirviese? ¿Y si de verdad pudieramos cambiar el mundo entre todos? Me encantaría saber cuanta gente pide ver esta película en su videoclub para no bajársela por internet, ser honestos, no piraterar, etc, y el dueño les hace caso. Lo mismo me sirve con Tzamenti, o Half Nelson, que tampoco las traen por aquí, no sea que la gente comience a disfrutar del buen cine.

The legend of 1900

El otro día Raúl nos puso en su blog un duelo musical la mar de emocionante. Para hoy he recordado otro duelo , de una película más reciente y con bastante mejor interpretación. Tim Roth es el extravagante pianista que nunca bajó de un barco.

Disfrutadlo:

Pil. Rise

Me diréis que esa canción no suena tan actual que da miedo. A ver si va a ser verdad que estamos en plena crisis creativa... Menos mal que nos quedan The Arcade Fire.

La guerra y las palabras

Volpi es uno de mis autores favoritos. Su primer libro, En busca de Klingsor, es una metódico análisis de la ciencia anterior a la II Guerra Mundial. Con el mismo afán de análisis asume el reto de contarnos la historia intelectual de 1994 en México. Con los textos de los distintos intelectuales; los manifiestos, cartas y publicaciones de Marcos; las memorias del presidente Salinas plasma con toda corrección y con una estructura clara y concisa para que cualquier lector extranjero pueda entender sin perderse lo que supuso el alzamiento Zapatista aquel año. Y nos lo cuenta como ensayo y como novela de intriga, porque no hay mejores personajes que las máscaras que creamos ni mejor novela que la vida que nos inventamos.

Touch of Evil

Hay quien considera esta peli como la mejor de la sere B. Es cierto que se nota el rodaje en decorados, que los secundarios parecen sacados de un episodio de "Mundo Viejuno" y que los diálogos no son lo que Orson Welles nos tiene acostumbrado.

Hay quien la considera un clásico del cine negro, y es cierto que mantiene una atmósfera claustrofóbica, que las acciones paralelas no paran y que de por sí es rápida, todo transcurre en prácticamente 24 horas. Quizá lo que le falte para ser un clásico sea que se nota que se ha quedado vieja en su argumentación. Da que pensar sobre el público de la época por la información que hoy tenemos sobre drogas y lo raro que queda el montaje de desprestigio para el pobre Vargas. Sin duda lo que es destacable es el primer plano en el que las acciones paralelas se entrecruzan, lástima que cómo lo consiguió sea tan obvio y tan artificial: la cámara sigue a la vez al feliz matrimonio Vargas y a un coche al que acaban de colocar una bomba. Para ello no hacen más que poner dificultades al coche para que no sobrepase a la pareja andando lo que provoca ese todo artificioso.

Lo que me parece rescatable es el plano en el que Welles mata al mafioso, estrangulándolo, frente a Vivian Leigh drogada. Increible escena en la que se puede resumir la película: el policia matando a un mafioso algo inocentón delante de todo el mundo.

En sí, la peli trataría de la corrupción dentro de la policia, explorándo los límites entre lo legal y la justicia. De ahí que el simbolismo lleve a Welles a que transcurra en un pueblo de la frontera con México. Welles interpreta a un policía gordo, sudoroso, aparentemente harto de su asquerosa vida, medio alcohólico y rencoroso tras el asesinato de su mujer, del que nunca llegó a encontrar el asesino. Desde entonces amaña cada caso para encontrar pruebas y meter en la cárcel a quien él cree que es el asesino. Y entonces llega Vargas, acaba de meter en la cárcel a un capo del narcotráfico, y se da cuenta el engaño. ¿Y si es inocente?, se pregunta. La policía está para hacer cumplir la ley, no para decidir. Quizá toda esa gente fuese inocente, pues no hubo pruebas. Y sin embargo, justo en el momento en que el cuepo muerto del capitán cae en aguas residuales, como la mierda, nos enteramos qe tenía razón, que quien él pensó que era el autor de la bomba es quien realmente lo hizo y que gracias a una prueba puesta allí por él se podrá meter en la cárcel a un tipo que planeó muy bien su crimen. La ambigüedad queda flotando, como la mierda.

Vampire´s Kiss

Una comedia negra donde vemos a un jovencísimo Nicolas Cage actuando en uno de sus papeles más histriónicos. En realidad me parece una de sus mejores actuaciones, junto con la de Sailor en Corazón Salvaje. Luego le pasará como a algún otro que no sabe envejecer, que de tanto botox se queda sin gesto. Bendito el emule cuando no hay un buen videoclub cerca para alquilar este tipo de pelis. Lo que no me gusta es verlo en el portátil, a ver si me compro un cable para enchufarlo directamente a mi tele. Supongo que una con la edad se vuelve pija hasta para eso.

La película la recomiendo, pero si cuento algo creo que oe la estropearía, así que no digo más.

7 ages of rock

He estado viendo una serie de documentales emitidos por la BBC sobre la historia del rock, desde Jimi Hendrix hasta nuestros días. Los documentales no profundizan mucho en algunos aspectos por lo que deja de nombrar algunos grupos lo que puede resultar llamativo, es decir dejan fuera a Radiohead cuando hablan del indie británico de los 90. Pero creo que hacen un excelente trabajo de resumen histórico en un tema que, por desgracia, o haces de forma personal en tu casa o me dirás cómo. Somos uno de los pocos países europeos que no le damos la importancia a la música, tan poca que no está incluído en los planes de estudio aprender a tocar un instrumento o una simple historia de la música en el s. XX, como correspondería a una de las artes que han marcado más el siglo, como forma de mostrar nuestra sociedad, de denuncia o como mero negocio, tal y como podemos decir del cine, por ejemplo.

Totalmente acertado empezar con Hendrix, que es de verdad el rey del rock, el padre de todo el meollo, del que maman todos los demás, el puto crack. Lástima que el ser negro sea un inconveniente en su propio país donde, como no puede ser de otra manera, el título se lo han dado a un blanco que no dejaba de ser un simple canario, como por entonces llamaban a las cantantes que acompañaban a las orquestas de jazz.

Y por si alguien se ha quedado con ganas de más después de verlos documentales, la BBC ha hecho una página bastante cuca donde aparecen bios de los grupos, cronología, fotos, etc.

Aquí tenéis el link:

http://www.bbc.co.uk/music/sevenages/artists/

Diario de Noah

Es genial que la gente quiera compartir contigo los libros que le han emocionado. Pero a veces llegamos a un punto, es triste y termina pasando con las artes en general, que de tanto que he consumido mi nivel de exigencia es mayor. Cuesta encontrar buenos escritores de verdad, o buenas películas o grupos que te sorprendan imprevisiblemente.

Un buen amigo me ha dejado este libro que me temo que no voy a poder terminar: no sé si es que la traducción es enfasta pero la prosa parece escrita por un adolescente preuniversitario. Probablemente será una historia de amor preciosa. Pero ni el preciosismo estético de Seda, que me parece igual de infantil y pobre, ni la carencia de estilismo me dice nada en una obra literaria.

Voy a tener que dejar algo a Roberto para que sepa lo que es literatura de primer nivel.

Quadrophenia

Volver a ver una peli siempre supone un redescubrimiento. No sé cuántas veces la habré visto. Y si ver una peli sólo por su banda sonora para algunos no es suficiente en este caso es inebitable: ya el disco nos cuenta la historia de Jimmy, verle, ponerle cara, apreciar los detalles, los personajes secundarios (¿no os termina dando pena la farmacéutica? Hubiesen hecho tan buena pareja...).

Y a Jimmy le podemos ver hoy en día, quizá no con creencia de pertenecer a un movimiento, las tribus urbanas no tienen tanta fuerza hoy, pero sí a los chavales que van uniformados mostrando un estilo de vida, un gusto musical, una estética. Lo que entonces era pertenecer a un movimiento hoy se ha quedado como opción estética, muchas veces como simple fachada.

Y no sé si os habéis fijado, pero para colmo vestir así está de moda.

En fin, que me quedo con la historia, el momento del adolescente que busca su lugar en el mundo, su razón de ser, el momento de sentirse tan perdido y de no entender la realidad que le rodea, de probarlo todo y aprender a encajar los golpes, a que te decepcionen, a perder esperanzas y creer en cosas nuevas. Si la película sobrevive es porque termina hablando de los temas universales, de los que no cambian con el tiempo.

the Nanny Diaries

Una de esas pelis que veo para ver si mejora mi nivel de inglés. Poco más. Entretenidilla.