No woman no cry. Gilberto Gil

Rescatando una nueva versión para mi colección personal. ¿Os imagináis un músico español siendo Ministro de Cultura? ¿Ramoncín?, ¿Ana Belén? Caray, qué mente más perversa tengo. Aunque seguro se os ocurrirán mejores.

La fiesta del Chivo. Mario Vargas Llosa

Podemos saber cuándo tenemos ante nosostros una novela magistral cuando podemos leer con una asombrosa facilidad una obra que luego cuesta enormemente explicar. Ved la entrada de la Wiki para haceros una idea de que, si no habéis leído la novela, os quedáis como si nada con la explicación que se da.

La novela parte de tres comienzos, cada uno en su propio capítulo y con su propia voz narradora:

-El regreso de Urania Cabral desde su exilio en Estados Unidos hasta un Santo Domingo 20 años después del fin de la dictadura.

-El último día de vida del dictador.

-El momento en que los conjurados están esperando al momento para matar a Trujillo.

Estas tres líneas argumentales se van entrelazando: desde la muerte del dictador lo importante es lo que acontece a cada uno de los personajes que han ido gestando la conjura: el presidente Balaguer, el comandante Román, Amadito, Juan de la Maza, Ramsis, etc.

A través de estos personajes, de su propia historia, se nos va narrando la dictadura trujillista, sus aberraciones, y la transición de Balaguer. Y en todo ello hay muchos puntos para analizar y prestar atención porque Vargas Llosa escribe desde una tradición hispanoamericana que le ha dedicado muchas páginas a la dualidad barbarie-civilización que, sin duda, es uno de los temas de la novela. Pero también hay algunas reflexiones políticas que coinciden con el Yo, Claudio de Graves sobre el control desde el poder, y que también podemos asociar con las novelas sobre dictadores que han cultivado distintos autores desde distintas perspectivas, Yo, el supremo de Roabastos; El recurso del método de Carpentier; Señor presidente, de Asturias...

El lenguaje usado merece un capítulo a parte, sin duda una de las sillas de la Real Academia qué más fácil resulta de defender pues nadie puede poner en duda que el manejo del idioma de este escritor peruano es excepcional.

Así que antes o después de leer las aventuras de nuestro nerd Óscar Wao hay que leer esta novela, de las que podemos considerar imprescindibles: me desenrosco el cráneo.

Vicky Cristina Barcelona

"Es precisamente cuándo entra en escena este personaje (el de Cruz) cuándo el filme cobra un repunte de energía y comicidad vital para el ritmo y el conjunto de la obra. Sus cara a cara con el personaje de Bardem producen las situaciones más surrealistas y los enfrentamientos verbales más hilarantes de todo el filme."

Y es cuando leo un comentario así cuando voy corriendo al cine Roma a verla en versión original, que es como a mí me gusta ver las pelis. Qué queréis que os diga, otro chasco. Merece la pena no leer críticas, o es que me pilló en mal día, o que me vuelvo cada día más exigente: me han faltado los diálogos brillantes que nos tiene acostumbrados, los que transcurren alrededor de una mesa y con una copa de vino en la mano, con la cámara yendo de primer plano en primer plano, véanse Sombras y nieblas, la memorable escena en la cocina del prostíbulo o el comienzo de Melinda y Melinda, o las cenas en Maridos y Mujeres... de ahí que me parezca que es uno de los mejores escritores de diálogos, junto con Tarantino. En ésta lo resuelve como en las malas comedias románticas malas, con música de fondo hasta que toca hacer avanzar al argumento. Y el argumento que pretende ser el de una comedia de caracteres termina siendo una apología del macho ibérico o algo por el estilo: todas y cada una de las chicas de la peli caen rendidas ante el seductor Bardem, y eso que se supone que cada una busca en su relación algo distinto. Lo más gracioso de la peli, para mí, es un momento de Bardem: "no es que me haya copiado de ella es que me ha influido más de lo que quisiera".

Rizando el rizo, lo que quizá sí podamos analizar es el complejo mundo de Vicky y Cristina: la primera es una mujer convencional a la que le gusta tener todo controlado pero es seducida por Bardem y su mundo, que es pura improvisación y surrealismo. Se siente atraida por él y cuando va a caer de lleno en ese mundo huye aterrada, es más de lo que está acostumbrada. Cristina sabe lo que no quiere, el típico matrimonio aburrido que tenían sus padres. En su caso parece que el estancamiento lo lleva a cuestas porque no tiene la vitalidad y la pasión de la pareja formada por Bardem y Cruz, es ella la que les permite amarse sin destruirse porque es la calma que no encuentran. Al final sale huyendo, claro, porque si a Vicky le gustaría ser la atrevida Cristina a Cristina le gustaría ser la apasionada Maria Elena. ¡Anda otro cliché! La mujer siempre insatisfecha con lo que tiene y deseando ser lo que no es.

En fin, que no es la que más me ha gustado de Allen, a pesar de seguir siendo uno de mis directores favoritos.

Redbelt

Las películas de David Mamet son un puzle y un juego. Quizá una de las mejores fue the Spanish Prisioner. Desde esa no me pierdo ninguna. Ante ésta me he llevado un pequeño chasco: a veces crear demasiadas espectativas es lo que tiene. Como en muchas de sus películas nada es lo que parece y nadie es quien pretende ser, esas máscaras que todos usamos y que tan buen uso teatral sacaron Prandello y nuestro estupendo Valle. En Redbelt da la sensación de querer una peli sobre lucha, las buenas coreografías de artes marciales nos pierden a algunos cinéfilos, sin saber muy cómo, y se quedan algunas flecos colgando y otros se enlazan por los pelos. Me quedo con la duda de qué pinta en todo esto el personaje de Emilie Mortimer. Y me quedo con un sabor agridulce pòr un final rápido en el que tienen que explicar al personaje todo lo que ha pasado para que todos, incluido él, claro, sepamos de qué va el engaño. En fin, que comienza mejor de lo que acaba y se queda en una peli entrtenida. Hubiese ganado enteros si la lucha final hubiese sido con Santoro a torso descubierto.

Nieve. Orhan Pamuk

¿Qué quieren que les diga? Leyendo este tipo de novela me convenzo más de que para saber leer no sólo hace falta juntar letras, hay que saber cierto margen de la cultura de la que lees. Me he atrevido a leer a un autor turco y ha sido un tostón: vale, un thriller político, sobre los problemas religiosos en el islam, sobre los problemas éticos de llevar la cabeza tapada o no, en una ciudad que simboliza Turquía y con unos personajes esteriotipados para que surjan todas las opiniones. Pues no sé si echarle la culpa a la traducción, pero ni me ha parecido lírica, ni bien escrita, ni me ha emocionado: sobre terrorismo hay novelas mucho más interesantes, sobre el miedo, sobre que te obliguen a cambiar de opinión con un arma, sobre la traición o sobre el amor. Ya digo, quizá no mejores, pero con otro tipo de prosa. Lezama Lima decía que lo difícil es bello, así que supongo que este tipo de frases que parecen de niño de instituto, y una solución narrativa que se basa en intuir, saber y predecir lo que los demás personajes piensasn para poder hacer avanzar la acción puede que sea el summun en la narrativa actual pero a mí no me convence en absoluto. Lo de ir contracorriente y que no me guste un autor consagrado me cuesta un poco. Es lo que hay. Esta novela es un bodrio.

Transsiberian

No os pongo el trailer porque cuenta toda la película. Me irritan esos anuncios, como este cartel en el que ya te dicen lo que tienes que ver. Tanto estudiar marketing y leches para seguir haciendo las mismas cagadas de siempre. ¿Por qué promocionan la peli estropeándola? Como en las comedias en que los mejores chistes salen en el anuncio.

A lo que vamos, que hoy estrenan esta peli en la que tenemos una nueva oportunidad de ver semidesnudo a Eduardo Noriega. ¡Y encima la peli es entretenida! ¡Menudo lujo! En este caso voy a destacar las actuaciones de Woody Harrelson y de Ben Kingsley, sin ser algo prodigioso se les nota oficio. Lo malo es que el argumento es bastante previsible. ¿Dónde quedaron las buenas pelis de David Mamet?

La maravillosa vida breve de Óscar Wao

Un nerd negro dominicano en Estados Unidos, su hermana y su madre son el eje de esta historia sobre la fatalidad, o lo que en el libro llaman fukú. Mal de ojo, mal fario, gafe, en fin, multitud de formas de llamar a lo mismo, la mala suerte que nos persigue a algunos para que todo lo que intentemos salga mal. O bien, según se mire. Para decidirlo deberéis leerlo y ver si al final Óscar toma las riendas de su propio destino o es el detino de la familia que le persigue. Y a la vez, el autor nos narra la historia de la RD, en un espanglish absurdo y, a veces, difícil de entender. Una historia original, narrada con oficio. Muy recomendable. Un acierto, gracias Al.

II Aniversari Cream Pop Benissa: Twelve Dolls & The Philippes

Me gusta ir a los conciertos cuando no conces bien quiénes van a tocar. A estos grupos todavía no los había escuchado y desde luego mereció la pena ir hasta Benissa a altas horas de la noche para escuchar a los Twelve Dolls. Jóvenes, guapos y con un buen rock que recuerda a los mejores Strokes, con una batería potente, (¿será familia de Oscar Jaenada?) y una melodía guitarrera clara, con una voz áspera y con personalidad, ¿qué mas se puede pedir? Que el bajista se callara un poco, aunque terminó cayéndome bien.

Después apareció en escena un grupo de Barcelona que por momentos parecían los Lori Meyers, con esos coros pop a lo Beatles, a veces a Los Piratas, con una voz que, intentaba pero se quedaba en demasiado dulce, emular a Iván, y con algún toque Oasis en cuanto a distorsiones de intrumentos. El detalle salvable lo protagonizó el teclas, un apasionado de aporrear su instrumento sacando lo poco de interesante que tuvo una actuación sosa en la que casi me duermo. Me pregunto por qué tienen la manía los del minifestival de mezclar grupos que no encajan del todo. Me pasó el año pasado con Delco y los Chicos del Barrio, están bien pero no para tocar juntos. Y el caso es que el dj no me pareció malo, comenzó con una mezcla del Song 2 de Blur con Las maravillas de Malai. Y luego metió a saco un tema de Los Ramones. Pero el concierto de The Philipes fue tan soso que nos fuimos a casita a nonon.

Un vídeo de los Twelve Dolls para que os hagáis una idea

Esfumato. Tan tranquilo

Escuché este tema el otro día en Radio 3 y desde entonces no me lo saco de la cabeza. Aparentemente sencillo, con una voz dulce y una buena letra: es una buena definición de lo que debe ser una buena canción.

Margot at the wedding

Siguiendo el rastro a Jack Black me encuentro con esta peli rodada el año pasado pero que no ha sido estrenada por estos lares. Y me sorprendo al encontrarme con una pequeña joya llena de buenas interpretaciones con actores de primerísima fila. Hasta el perdido John Turturro aparece natural en un drama intenso por la complejidad de los personajes, por las emociones que trasmite, por las relaciones que se establecen entre los personajes. Decía mi abuela que no se debe juzgar a nadie, que cada uno debe cometer sus propios errores y aprender de ellos, si se puede, que eso es la vida. Cómo decir a nadie qué decsiones tomar, qué hacer con su vida cuando las tuyas propias pueden resultar incomprensibles para el resto. Y de esto trata esta película, de lo complicado que es vivir, de las decisiones equivocadas o acertadas que debemos tomar en un momento de nuestra vida, de nuestros temores reflejados en nuestros comentarios, de nuestro pasado que nos persigue, de malinterpretar las actuaciones ajenas. Margot puede resultar irritante en algunos momentos pero sin duda es un buen reflejo de la ambibalencia del ser humano: piensa en dejar un marido aparentemente maravilloso que a ella parece que irritar, tiene un amante que se muestra cruel con ella en público y a la vez critica el próximo enlace de su hermana como inapropiado porque el futuro esposo es un desastre. Las relaciones que se establecen entre los personajes es compleja, el pasado no se termina por desenmarañar, lo que indiscutiblemente me gusta, que me no me cuenten toda la historia con detale, no es necesario. Sin duda las hermanas se quieren, pero también hay rencor. Me gustan los matices que se manifiestan en los personajes, esa obsesiva búsqueda de problemas mentales en los demás que desarrolla Margot, sin ver su propia inestabilidad, la relación entre madre e hijo. Supongo que es inevitable tragarse muchos truños antes de encontrar buenas películas. Así que no veais los truños y quedaos con ésta

Muy pronto seré invencible

Sin duda es uno de mis libros del año. Debo agradecérselo a Al, por la recomendación.

El protagonista es un supervillano que, como casi todos los personajes de la historia, era una persona normal hasta el accidente. Aunque una adolescencia penosa entre chicos que abusan de él nunca ayuda para los deseos de venganza. Y es realmente interesante partir del punto de vista del malo, porque no nos parece tan malo, porque nos podemos sentir identificar con él. Y esa es la parte que me gusta de las novelas, en las que vemos la evolución del personaje, en la que nos descubre que ni el bueno es tan bueno, ni el malo tan horrible, parodiando los cómics, parodiando la propia sociedad norteamericana: ¿por qué el tipo más inteligente del planeta es destruido contínuamente a base de porrazos?, ¿dónde está su recompensa?, ¿acaso eso representa el sueño americano, una serie de engreidos de buena familia que deciden estar en el bando ganador siempre? Doctor Imposible necesita de becas para poder seguir estudiando, con iniciativas tan rompedoras que ni sus mediocre profesores pueden secundar y es objeto de todas las burlas, como en una peli de instituto típica estadounidense. Ni en Harvard la gente para de reirse de él, por distinto. Así que bienvenidos al ideal freak: tipos feos, sin éxito aparente ,cuya máxima ambición es dominar el mundo para que todos puedan ver que no somos tan malos, que somos mejores que ellos. Menuda forma de reflejar cómo es el mundo real.

Awake

Las pelis de intriga con pocos personajes siempre han sido un poco previsibles y si su baza es un final sorpresa, pues apaga y vámonos. Eso sí, salen todos muy guapos. Como diría un amigo mío, entretenidilla.

Be kind, rewind

Tengo en mente hacer una recopilación de las escenas más divertidas, en mi opinión, claro. Entre ellas estaría la traducción de las reglas del juego que hace Benigni en La vitta e bella; la salida de la ópera de Allen en Misterioso asesinato en Manhattan o la escena del coche de Wayne´s Word. Y entre ellas metería cómo ruedan Los cazafantasmas los protagonistas de esta estupenda peli, una comedia en la que te ríes, ¿quién pide más? Porque a una peli de miedo pido que me asuste, aunque sólo sea durante la proyección, a una comedia que me haga reir y a un peliculón que me lo parezca. Tampoco es mucho pedir. Y como Jack Black merece un capítulo aparte, aquí va un vídeo incalificable que me he encontrado en you tube:

Pathology

Vale, lo reconozco, probablemente lo mejor de la peli sean las tomas en las que Peter Petrelli nos enseña su estupendo trasero, que coinciden con las escenas de sexo gratuito que toda peli de suspense ha de tener. Hablando de escenas de sexo gratuitas: ¿sabéis que podéis conseguir Wayne´s Word por un euro en el Burguer? Ésa sí que es una buena peli. Dos apuntes: este actor tiene un gesto en la boca que me recuerda de manera irritante a la caída de labio de Stallone, curiosamente hizo de hijo en la última de Balboa, sospechoso; y el malvado de la peli me ha recordado a Jordi Mollá en Nadie conoce a Nadie. Estas asociaciones de ideas que no sirven para nada.

Wanted

Otra nueva incursión del cine en el mundo del cómic, como parece que nos faltan ideas...Ya, que me repito, pero efectivamente estamos, una vez más, en una peli de acción, con un par de actores con tirón, aunque la anoréxica de Angelina nunca ha sido santo de mi devoción, y con una trama tirando a excasa. Y mira que el planteamiento no es malo, pero entre tanto efecto especial, (eso sí, he flipado con el efecto de las balas curvas) me quedo con la duda de cómo unos tejedores en la edad media veían en los fallos del hilo números que descodificaban en nombres, en sistema binario, para más inri). Y tampoco me queda claro si la manipulación de Sloan es por poder o para salvar su culo. Claro que merece la pena verla por las persecuciones de coche y las escenas de acción, que nunca fueron iguales desde Matrix y el inigualable John Woo. Esperando ansiosa la nueval peli de Tarnatino, eso sí que es cine. Creo que está haciendo una bélica. Copón!!!

Hancock

Una película de Will Smith siempre es digna de verse. Igual que hay algunos actores que alcanzan su éxito a través de la tele y no dan pie con bola, otros parecen tener talento para actuar y para elegir las películas en las que actúan. Desde luego me considero fan de este actor que, al margen, tiene un cuerpazo a demás de otras cualidades. Reconozco que es una buena razón para hacerse seguidora de los partidos de baloncesto, hombres altos, musculosos, con estupendos brazos, y en paños menores, ¿cómo no madrugar para ver la final de baloncesto en las olimpiadas, desde luego por animar a España y, por qué no, para ver sudar a Coby Bryan? En fin, que tenemos una peli dirigida hacia un público infantil, o sea yo, con unos cuantos gags, que para pasar un buen rato no pido más, y de rebote enseñan a los ñiños cualidades estupendísimas como la amistad, el valor, dejar el alcoholismo, (probablemente ésta es la más importante, siempre me la repito los domingos por la mañana), y el amor (oohhh).

De Héroes y Dexter

¿Qué es un antihéroe? ¿Qué es un héroe? El primer poema escrito en castellano del que tenemos testimonios escritos es el Poema del mio Cid. En él un vasallo de un rey decide conquistar parte de un territorio para ofrecérselo a su rey y recuperar sus favores. Aparentemente nuestro primer héroe nacional no es un buen hombre que libera al pueblo de la opresión, caray, los valencianos vivían tan contentos siendo moros y haciendo sus transacciones comerciales a lo largo del Mediterráneo. Otra gran obra de nuestra literatura La tragicomedia de Calixto y Melibea nos narra una historia de amor en la que Calixto acaba muerto tras caerse del muro de la casa de Melibea. Una profesora me comentó en cierta ocasión que quién sabe si en el fondo no fue un suicidio: Calixto estaba tan contento cazando y haciendo vida noble como para entender el mundo femenino, y Melibea estaba mucho más enamorada de la imagen que tenía de él, ahí, en su habitación, rumiando su amor imposible, era mucho más feliz que lo que luego el futuro matrimonio burgués da realmente a las mujeres. Así que cómo definir lo que es un héroe. En nuestra tradición literaria es complicado, sin duda, si lo comparamos con épica del resto de Europa: aguerridos guerreros que intentan recuperar Jerusalem para Occidente. Quizá hoy en día pueda parecer una causa banal pero en su momento no existía nada más altruista, era una guerra santa de verdad, nada de petróleo, diamantes, ni estas leches que nos toca vivir hoy en día. En el siglo XX nos llegan los superhéroes, en cómic y en cine, misteriosos enmascarados que nos salvan de un misterioso mal igualmente enmascarado. Lo que me termina por hacer dudar del sistema que estamos construyendo: ¿necesitamos gente con superpoderes para sentirnos protegidos y a salvo? Y aquí llegamos al personaje contrario, al que es un héroe por casualidad, o incluso no es un héroe en absoluto, porque es un ser mezquino, como todos nosotros, aunque su historia nos la cuente en una novela estupendísima. ¿Por qué me gustaba más leer a Superlópez que Superman? ¿Por qué nos atraen más los antihéroes que los nobles héroes limpios y llanos? No estoy segura de si Déxter es un nuevo justiciero en la ciudad, pero lo que sí tengo claro es que está como un queso, y que en la versión original gana, en serio: qué voz más sexy.

Yeah Yeah Yeahs. Cheated Hearts

Menuda cancionzaca

Festival de cine de L´Alfás del pi: Tropa de élite

Me encanta esta semana de buen cine en L´Alfás. Es un festival modesto pero la selección resulta muy interesante. Anoche se inaguró el festival y yo me colé en esta peli de acción y trasfondo social. Una pena que fuéramos tan pocos en la sala. Por lo que se ve en esta zona se está consiguiendo que la gente se conforme con la mediocridad: se ha cancelado el concierto de Lou Reed por falta de aforo, no hay una gran masa de gente intentando ver pelis que no se vana estrenar en las grandes multisalas, pero, eso sí, celebramos que España ha gando la Eurocopa. Algo es algo. La película presenta una realidad cruda, muy alejada de nuestra cómoda vida en la que nos preocupa la subida del paro, la inflación, y en la que de todas formas nadie hace nada (aquí alguno, digno especímen engordasillón diría que de todas formas no sirve de nada). Impresiona ver la crudeza de la violencia en un país tan cercano y tan alejado de nuestra sociedad. ¿Cómo será crecer en un ambiente así, donde lo que te juegas no es la posibilidad de irte de vacaciones a la playa o no este año sino tu propia vida? Tengo un amigo que me cuenta que en Brasil hay dos tipos de bandidos, los que tienen cojones para serlo, y por lo tanto trafican con drogas, y los que no lo tienen, y se meten a policía. La película está rodada con un marcado tono documental, con muchas escenas con cámara en mano, con pocos planos medios, en los diálogos hace que la cámara se mueva deprisa de un personaje a otro, lo que hace que la acción transcurra de una forma muy ágil y rápida. Nos cuenta la historia de un capitán de una tropa especial de la policía militar, el BOPE. Gente que se encarga de entrar en las favelas y matar traficantes, sin juicio, sin abogados, sin que el corrupto sistema se meta, con el consentimeinto del sistema. En este momento concreto tienen que hacer "limpieza" porque el "san papa" Juan Pablo II se empeñó en alojarse cerca de una fabela. No sé si para su canonización una estupidez que le cuesta la vida a tanta gente servirá para demostrar su pureza espiritual y sus contactos con Dios. Los que mueren en la favela son chavales armados, con una moral regida por la ley del más fuerte sonde no cabe la misericordia, ni la compasión, y donde matar es la única forma de sobrevivir. Nuestro capitán tiene como misión mantener la favela tranquila antes de la llegada del Papa, pero su situación personal es delicada: acaba de tener un hijo y meterse en la favela a morir por una estupidez política le sube su nivel de estrés hasta tal punto que debe buscar un sustituto y retirarse. Pero entrar en el BOPE no es fácil, sólo los policías que demuestren tener coraje e inteligencia y no caer en la corruptela pasarán. Las pruebas son más duras que las que usa en ejército israelí. De entre cien candidatos sólo pasan tres, y de ellos sólo uno tendrá lo necesario para sustituirle. Entre las acciones paralelas destaca la historia de André, que además de ingresar en la policía tambien estudia derecho. Él creció en un barrio humilde y ahora se codea con blancos de buena familia, que fuman hierba y se meten coca a la vez que participan en una ONG dentro de la favela: la compra de droga alimenta el sistema de violencia dentro de la favela, lo financia, pero la ONG limpia sus conciencias. Sin duda una peli a la altura de las grandes: Ciudad de Dios o Trafic.

Devendra Banhart. Don´t look back in anger