Margot at the wedding

Siguiendo el rastro a Jack Black me encuentro con esta peli rodada el año pasado pero que no ha sido estrenada por estos lares. Y me sorprendo al encontrarme con una pequeña joya llena de buenas interpretaciones con actores de primerísima fila. Hasta el perdido John Turturro aparece natural en un drama intenso por la complejidad de los personajes, por las emociones que trasmite, por las relaciones que se establecen entre los personajes. Decía mi abuela que no se debe juzgar a nadie, que cada uno debe cometer sus propios errores y aprender de ellos, si se puede, que eso es la vida. Cómo decir a nadie qué decsiones tomar, qué hacer con su vida cuando las tuyas propias pueden resultar incomprensibles para el resto. Y de esto trata esta película, de lo complicado que es vivir, de las decisiones equivocadas o acertadas que debemos tomar en un momento de nuestra vida, de nuestros temores reflejados en nuestros comentarios, de nuestro pasado que nos persigue, de malinterpretar las actuaciones ajenas. Margot puede resultar irritante en algunos momentos pero sin duda es un buen reflejo de la ambibalencia del ser humano: piensa en dejar un marido aparentemente maravilloso que a ella parece que irritar, tiene un amante que se muestra cruel con ella en público y a la vez critica el próximo enlace de su hermana como inapropiado porque el futuro esposo es un desastre. Las relaciones que se establecen entre los personajes es compleja, el pasado no se termina por desenmarañar, lo que indiscutiblemente me gusta, que me no me cuenten toda la historia con detale, no es necesario. Sin duda las hermanas se quieren, pero también hay rencor. Me gustan los matices que se manifiestan en los personajes, esa obsesiva búsqueda de problemas mentales en los demás que desarrolla Margot, sin ver su propia inestabilidad, la relación entre madre e hijo. Supongo que es inevitable tragarse muchos truños antes de encontrar buenas películas. Así que no veais los truños y quedaos con ésta

Muy pronto seré invencible

Sin duda es uno de mis libros del año. Debo agradecérselo a Al, por la recomendación.

El protagonista es un supervillano que, como casi todos los personajes de la historia, era una persona normal hasta el accidente. Aunque una adolescencia penosa entre chicos que abusan de él nunca ayuda para los deseos de venganza. Y es realmente interesante partir del punto de vista del malo, porque no nos parece tan malo, porque nos podemos sentir identificar con él. Y esa es la parte que me gusta de las novelas, en las que vemos la evolución del personaje, en la que nos descubre que ni el bueno es tan bueno, ni el malo tan horrible, parodiando los cómics, parodiando la propia sociedad norteamericana: ¿por qué el tipo más inteligente del planeta es destruido contínuamente a base de porrazos?, ¿dónde está su recompensa?, ¿acaso eso representa el sueño americano, una serie de engreidos de buena familia que deciden estar en el bando ganador siempre? Doctor Imposible necesita de becas para poder seguir estudiando, con iniciativas tan rompedoras que ni sus mediocre profesores pueden secundar y es objeto de todas las burlas, como en una peli de instituto típica estadounidense. Ni en Harvard la gente para de reirse de él, por distinto. Así que bienvenidos al ideal freak: tipos feos, sin éxito aparente ,cuya máxima ambición es dominar el mundo para que todos puedan ver que no somos tan malos, que somos mejores que ellos. Menuda forma de reflejar cómo es el mundo real.

Awake

Las pelis de intriga con pocos personajes siempre han sido un poco previsibles y si su baza es un final sorpresa, pues apaga y vámonos. Eso sí, salen todos muy guapos. Como diría un amigo mío, entretenidilla.

Be kind, rewind

Tengo en mente hacer una recopilación de las escenas más divertidas, en mi opinión, claro. Entre ellas estaría la traducción de las reglas del juego que hace Benigni en La vitta e bella; la salida de la ópera de Allen en Misterioso asesinato en Manhattan o la escena del coche de Wayne´s Word. Y entre ellas metería cómo ruedan Los cazafantasmas los protagonistas de esta estupenda peli, una comedia en la que te ríes, ¿quién pide más? Porque a una peli de miedo pido que me asuste, aunque sólo sea durante la proyección, a una comedia que me haga reir y a un peliculón que me lo parezca. Tampoco es mucho pedir. Y como Jack Black merece un capítulo aparte, aquí va un vídeo incalificable que me he encontrado en you tube:

Pathology

Vale, lo reconozco, probablemente lo mejor de la peli sean las tomas en las que Peter Petrelli nos enseña su estupendo trasero, que coinciden con las escenas de sexo gratuito que toda peli de suspense ha de tener. Hablando de escenas de sexo gratuitas: ¿sabéis que podéis conseguir Wayne´s Word por un euro en el Burguer? Ésa sí que es una buena peli. Dos apuntes: este actor tiene un gesto en la boca que me recuerda de manera irritante a la caída de labio de Stallone, curiosamente hizo de hijo en la última de Balboa, sospechoso; y el malvado de la peli me ha recordado a Jordi Mollá en Nadie conoce a Nadie. Estas asociaciones de ideas que no sirven para nada.

Wanted

Otra nueva incursión del cine en el mundo del cómic, como parece que nos faltan ideas...Ya, que me repito, pero efectivamente estamos, una vez más, en una peli de acción, con un par de actores con tirón, aunque la anoréxica de Angelina nunca ha sido santo de mi devoción, y con una trama tirando a excasa. Y mira que el planteamiento no es malo, pero entre tanto efecto especial, (eso sí, he flipado con el efecto de las balas curvas) me quedo con la duda de cómo unos tejedores en la edad media veían en los fallos del hilo números que descodificaban en nombres, en sistema binario, para más inri). Y tampoco me queda claro si la manipulación de Sloan es por poder o para salvar su culo. Claro que merece la pena verla por las persecuciones de coche y las escenas de acción, que nunca fueron iguales desde Matrix y el inigualable John Woo. Esperando ansiosa la nueval peli de Tarnatino, eso sí que es cine. Creo que está haciendo una bélica. Copón!!!

Hancock

Una película de Will Smith siempre es digna de verse. Igual que hay algunos actores que alcanzan su éxito a través de la tele y no dan pie con bola, otros parecen tener talento para actuar y para elegir las películas en las que actúan. Desde luego me considero fan de este actor que, al margen, tiene un cuerpazo a demás de otras cualidades. Reconozco que es una buena razón para hacerse seguidora de los partidos de baloncesto, hombres altos, musculosos, con estupendos brazos, y en paños menores, ¿cómo no madrugar para ver la final de baloncesto en las olimpiadas, desde luego por animar a España y, por qué no, para ver sudar a Coby Bryan? En fin, que tenemos una peli dirigida hacia un público infantil, o sea yo, con unos cuantos gags, que para pasar un buen rato no pido más, y de rebote enseñan a los ñiños cualidades estupendísimas como la amistad, el valor, dejar el alcoholismo, (probablemente ésta es la más importante, siempre me la repito los domingos por la mañana), y el amor (oohhh).

De Héroes y Dexter

¿Qué es un antihéroe? ¿Qué es un héroe? El primer poema escrito en castellano del que tenemos testimonios escritos es el Poema del mio Cid. En él un vasallo de un rey decide conquistar parte de un territorio para ofrecérselo a su rey y recuperar sus favores. Aparentemente nuestro primer héroe nacional no es un buen hombre que libera al pueblo de la opresión, caray, los valencianos vivían tan contentos siendo moros y haciendo sus transacciones comerciales a lo largo del Mediterráneo. Otra gran obra de nuestra literatura La tragicomedia de Calixto y Melibea nos narra una historia de amor en la que Calixto acaba muerto tras caerse del muro de la casa de Melibea. Una profesora me comentó en cierta ocasión que quién sabe si en el fondo no fue un suicidio: Calixto estaba tan contento cazando y haciendo vida noble como para entender el mundo femenino, y Melibea estaba mucho más enamorada de la imagen que tenía de él, ahí, en su habitación, rumiando su amor imposible, era mucho más feliz que lo que luego el futuro matrimonio burgués da realmente a las mujeres. Así que cómo definir lo que es un héroe. En nuestra tradición literaria es complicado, sin duda, si lo comparamos con épica del resto de Europa: aguerridos guerreros que intentan recuperar Jerusalem para Occidente. Quizá hoy en día pueda parecer una causa banal pero en su momento no existía nada más altruista, era una guerra santa de verdad, nada de petróleo, diamantes, ni estas leches que nos toca vivir hoy en día. En el siglo XX nos llegan los superhéroes, en cómic y en cine, misteriosos enmascarados que nos salvan de un misterioso mal igualmente enmascarado. Lo que me termina por hacer dudar del sistema que estamos construyendo: ¿necesitamos gente con superpoderes para sentirnos protegidos y a salvo? Y aquí llegamos al personaje contrario, al que es un héroe por casualidad, o incluso no es un héroe en absoluto, porque es un ser mezquino, como todos nosotros, aunque su historia nos la cuente en una novela estupendísima. ¿Por qué me gustaba más leer a Superlópez que Superman? ¿Por qué nos atraen más los antihéroes que los nobles héroes limpios y llanos? No estoy segura de si Déxter es un nuevo justiciero en la ciudad, pero lo que sí tengo claro es que está como un queso, y que en la versión original gana, en serio: qué voz más sexy.

Yeah Yeah Yeahs. Cheated Hearts

Menuda cancionzaca

Festival de cine de L´Alfás del pi: Tropa de élite

Me encanta esta semana de buen cine en L´Alfás. Es un festival modesto pero la selección resulta muy interesante. Anoche se inaguró el festival y yo me colé en esta peli de acción y trasfondo social. Una pena que fuéramos tan pocos en la sala. Por lo que se ve en esta zona se está consiguiendo que la gente se conforme con la mediocridad: se ha cancelado el concierto de Lou Reed por falta de aforo, no hay una gran masa de gente intentando ver pelis que no se vana estrenar en las grandes multisalas, pero, eso sí, celebramos que España ha gando la Eurocopa. Algo es algo. La película presenta una realidad cruda, muy alejada de nuestra cómoda vida en la que nos preocupa la subida del paro, la inflación, y en la que de todas formas nadie hace nada (aquí alguno, digno especímen engordasillón diría que de todas formas no sirve de nada). Impresiona ver la crudeza de la violencia en un país tan cercano y tan alejado de nuestra sociedad. ¿Cómo será crecer en un ambiente así, donde lo que te juegas no es la posibilidad de irte de vacaciones a la playa o no este año sino tu propia vida? Tengo un amigo que me cuenta que en Brasil hay dos tipos de bandidos, los que tienen cojones para serlo, y por lo tanto trafican con drogas, y los que no lo tienen, y se meten a policía. La película está rodada con un marcado tono documental, con muchas escenas con cámara en mano, con pocos planos medios, en los diálogos hace que la cámara se mueva deprisa de un personaje a otro, lo que hace que la acción transcurra de una forma muy ágil y rápida. Nos cuenta la historia de un capitán de una tropa especial de la policía militar, el BOPE. Gente que se encarga de entrar en las favelas y matar traficantes, sin juicio, sin abogados, sin que el corrupto sistema se meta, con el consentimeinto del sistema. En este momento concreto tienen que hacer "limpieza" porque el "san papa" Juan Pablo II se empeñó en alojarse cerca de una fabela. No sé si para su canonización una estupidez que le cuesta la vida a tanta gente servirá para demostrar su pureza espiritual y sus contactos con Dios. Los que mueren en la favela son chavales armados, con una moral regida por la ley del más fuerte sonde no cabe la misericordia, ni la compasión, y donde matar es la única forma de sobrevivir. Nuestro capitán tiene como misión mantener la favela tranquila antes de la llegada del Papa, pero su situación personal es delicada: acaba de tener un hijo y meterse en la favela a morir por una estupidez política le sube su nivel de estrés hasta tal punto que debe buscar un sustituto y retirarse. Pero entrar en el BOPE no es fácil, sólo los policías que demuestren tener coraje e inteligencia y no caer en la corruptela pasarán. Las pruebas son más duras que las que usa en ejército israelí. De entre cien candidatos sólo pasan tres, y de ellos sólo uno tendrá lo necesario para sustituirle. Entre las acciones paralelas destaca la historia de André, que además de ingresar en la policía tambien estudia derecho. Él creció en un barrio humilde y ahora se codea con blancos de buena familia, que fuman hierba y se meten coca a la vez que participan en una ONG dentro de la favela: la compra de droga alimenta el sistema de violencia dentro de la favela, lo financia, pero la ONG limpia sus conciencias. Sin duda una peli a la altura de las grandes: Ciudad de Dios o Trafic.

Devendra Banhart. Don´t look back in anger

Casssandra Wilson. Fragile

Me encantan las versiones. Un día habrá que hacerle un homenaje a Radiohead. Hoy me conformo con recordar el concierto de Cassandra Wilson en Vitoria. Este año actúa otra vez. Para no perdérselo.

Jamie Cullum. Nature Boy

¡Qué bien me lo pasé en aquel concierto! Y qué mono tengo de ir a uno de los buenos. La buena noticia es que viene Jeff Twedy a Altea.Ummm...

Stan Winston

Una de las características que me maravillan del cine es que para crear una buena película no es necesario un genio, sino la colaboración de varios, de un grupo. Una película como Eduardo Manostijeras pasa a la historia por estar dirigida por Tim Burton, por actuaciones como las de Winona Ryder o Johnny Deep, en la música destaca uno de los habituales de Burton, con el que también contará para Charlie, Danny Elfman. Stan Winston se ocupaba de los efectos visuales de la peli, como también de Alien, Jurassic Park y Terminator 2. En fin, un tipo poco conocido que hizo grandes pelis en un apartado en que la gente se luce poco. Es el típico personaje que mi padre recordaría sin problemas, porque le gustaba fijarse en este tipo de coincidencias, nombres que se repiten en pelis que le sorprenden en su estreno.

Cómo me gustó Eduardo Manostijeras, creo que me la bajaré para recordarla, no porque no quiera pagar por alquilarla, ¡es que no tengo dónde! Empresarios del mundo, expandir los videoclubs con buenas pelis, por favor.

Oldboy

Qué gustazo ver una peli que te deja impresionada y no dejas de disfrutar una vez que se acaba, recordando diálogos, planos, historia. Estamos ante un peliculón de narices, que bebe de todo lo que conozcas para aportar su granito de arena al cine universal. Me parece una buena definición de peliculón: aquella en la que importa bastante poco su lugar de origen porque cuenta una historia universal. En este caso mezcla una historia de venganza con una estructura propia del teatro de la crueldad. Parte de la base del Conde de Montecristo, sin duda, un hombre encerrado 15 años sin saber por quién ni por qué. Un puzle que se establece con multitud de fichas que no estamos seguros de ir encajando correctamente, sin saber si nos hemos fiar de lo que vemos o de lo que nos cuentan los distintos personajes, qué explicación es la buena.

Ni que decir que la fotografía es sorprendente, el montaje impresionante y la música encaja a la perfección en una peli que engancha desde el primer minuto, con la dosis justa de violencia en una historia violenta, sin demasiados royos metefísicos y sin excesos de escenas de acción.

Una joya.

Pájaro Sunrise

Un interesante grupo español cantando en inglés

Mauricio o las elecciones primarias

No todos los libros de un gran autor pueden ser estupendos. Este no lo es. Mantiene su línea de humor ácido pero no llega a ser la crónica de una época. Quizá explique el sentimiento de un grupo de personas en un momento determinado, progres catalanes que se reubican con el auge de los nacionalismos antes de las olimpiadas, pero sin duda la crónica de una época suele ser algo más complejo, quizá incluso algo más metafórico, porque deja fuera el nihilismo que respiraban las nuevas generaciones sobradamente preparadas y sin futuro de finales de los ochenta y principios de los noventas, las que vibraban con Breat Easton Ellis y Nirvana. Eran burgueses, también, pero se mantenían, a la fuerza, al margen de la cultura del pelotazo ochentero, la de la especulación, el enchufismo. Así que estos jóvenes que presenta Mendoza me parecen fuera de lugar, sin pretensiones, sin vitalidad, escrita con inercia y flojera, con el buen saber narrativo del escritor pero sin la fuerza de otras de sus novelas.

Así que os la podéis ahorrar, que hay cosas mejores para leer por ahí.

Yo la tengo. Little eye

Os pongo un vídeo de una de mis canciones favoritas de este grupo de NY, que la fnac.es cataloga como grupo alternativo español. Cerebro privilegiado...

El corazón helado

Hace poco comentaba mi desazón ante la maldad en el mundo, ante los especuladores. Confieso que la maldad y la locura son dos de mis temas favoritos. Después de recordar El tercer hombre comienzo a leer la última novela de la Grandes, porque siempre es bueno recodar qué es escribir bien.

Dos Españas, la nuestra y la de ellos. Supongo que lo difícil es saber cuál es la nuestra. Algunas familias se sienten orgullosa de su derrota, porque luchaban por ideales democráticos, esos mismos ideales que han llevado a todos los países europeos a considerar héroes a aquellos que lucharon en la misma posición en la II Guerra Muncial. Otras prefieren olvidar, en aras de la concordia nacional. En este mismo país nos llevamos las manos a la cabeza cuando se crean leyes de punto final y se deja de hacer justicias sobre crímenes que, a la distancia, nos parecen punibles y clarísimos. En este país en el que no se ha juzgado a nadie, ni se ha condenado todavía la dictadura, ni se habla abiertamente sobre los antecedentes políticos de nuestros políticos. No me puedo imaginar que un antiguo afiliado al partido o a las juventudes nazis pueda ocupar un puesto público sin pedir perdón públicamente y renegar de su pasado. En este país hemos tenido como presidente de gobierno a un hombre que militaba en el sindicato de la Falange sin que haya habido un sólo gesto de condena a la dictadura. La misma ley de partidos que obliga a condenar los antentados de ETA , ¿debería aplicarse en estos casos?

Y sobre esto, una vez más, trata una novela. Para que no olvidemos de dónde venimos y dónde podemos llegar bajo una fachada democrática. Sobre política, sobre el compromiso y la falta de él, sobre las relaciones de familia, sobre las personas y sus debilidades, y también sobre la maldad. Es curioso como esta autora consigue crear unos personajes demoledores, en este caso, con un corazón tan frío que nos dejan perplejas sus reacciones.

Y, además, escrita deliciosamente, para saborearla y fagocitarlas. Disfrutad

24 hours party people. Michael Winterbottom

Si unir cine y literatura suele se complicado y pocas pelis han surgido, no ya que superen, tan sólo que igualen al original, llevar la música al cine es más que un riesgo. O bien haces un musical, como Qu adrophenia, plasmando un sólo estilo, o haces un documental. Winterbotton se atrevió enésta a juntarlo todo, el tono documental, la ficción, la leyenda, la historia, la música, en una obra de las que considero imprescindible, por lo que lleva de historia del rock y por el tono cómico, con ese típico sentido del humor británico tan inteligente, tan divertido. El formato engancha; el argumento, excelente; los personajes secundarios son complejos, que no es escape el cartero; la banda sonora, por supuesto; y el narrador, una actuación de Steve Coogan que consigue calcar o incluso superar al personaje que interpreta, Toni Wilson, la mente preclara que hizo un contrato a Happy Mondays después de que perdieran una guerra de bandas en su club. Eso es visión de futuro.

Aquí os dejo un vídeo de su programa en Granada TV, entrevistando a The Smiths. De la peli no os pongo nada porque la tenéis que ver. Y de este elemento hay más cosillas en You Tube. Qué bonita es la era digital, en vez de tragar los bodrios de Telemadrid podemos recuperar a estos tipos, ¿no es genial?

El tercer hombre

Hoy esta estupenda película de Wells me sirve para hablar de otros temas. Espero no fastidiaros la película si cuento el desenlace. Veréis, después de la II Guerra Mundial la economía europea estaba algo resentida. Creo que en este caso no fue una simple desaceleración, es que las pasaron canutas. Otro tanto pasó en España después de la Guerra Civil. En aquel entonces unos pocos supieron ver negocio en lo que otros veían desesperación. Es increible la escena en al que Wells revela su visión del mundo, las personas como hormigas con las que se puede jugar como si fuera Dios. El tipo hace algo tan despiadado como traficar con penicilina, dejando a la gente morirse para su propio enriquecimiento.

Me resulta curioso como nos cuesta ver las cosas. Enla película queda claro quién es el malo y por qué. Pero somos incapaces de estrapolar esto a la historia, a las consecuencias que estos hechos siguen teniendo en nuestros días. Porque hay gente que presume de ser rico desde hace mucho, y critican y denostan a los que se han enriquecido en épocas más recientes llamándolos "nuevos ricos". Yo lo veo así: en este país el que se hizo rico después de la guerra fue traficando con productos necesarios, con las cartillas de racionamiento, y colaborando con la dictadura a costa de la desesperación y el hambre de mucha gente. No creo que sea motivo de orgullo ser rico en esas circunstancias, no creo que sea como para presumir pensar que tu padre o tu abuelo era un tío tan malo como el Wells de la película.

Y ahora miremos a nuestro alrededo. A todos aquellos que apoyan el despido libre, privatizar todo lo privatizable y que fomentan los Centros Comerciales, las urbanizaciones en las afueras, empobreciendo el pequeño comercio, el de toda la vida, el que se supone que debe relanzar la economía del país. Miremos las políticas agrarias y el encarecimiento de los precios. Miremos a aquellos que están haciendo dinero, hoy, con el arroz y con el trigo, también con el petróleo, claro.

Me pregunto si en verdad no hay que reformar el código penal y criminalizar cierto tipo de "negocios".

C.R.A.Z.Y.

Una película canadiense, con un buen guión y una mejor banda sonora y si no me la bajo con la mula ni manera de verla. Así que vuelvo a mostrar mi desagrado ante estos videoclubs de provincias que prefieren tener multitud de títulos tipo Black Sheep a estas películas con cierto nivel estético. Y no digo que ver una peli sobre ovejas asesinas no esté mal, que también disfruto del cine B, pero ¡Ay!, Díos mío, como diría alguien que yo conozco, si hay que elegir ¿nos quedamos con la calidad o ponemos OT a todas horas a ver si nos aborregamos todavía más? Me da que la supuesta crisis cultural la construimos entre todos, que todos somos un poco responsables. No sé cuanta gente pide este tipo de películas en su videoclub. Y el dueño, como nadie las pide no las trae porque la gente ve las otras, pero ve las otras porque no hay nada más que ver. Como excusa no está mal. Y, ¿no os suena a haberlo oído con muchísimas cosas? Libros de la biblioteca, versión original, programas televisivos? Me pregunto cuántos se conforman con lo que hay porque no iba a servir de mucho hablar. ¿Y si sirviese? ¿Y si de verdad pudieramos cambiar el mundo entre todos? Me encantaría saber cuanta gente pide ver esta película en su videoclub para no bajársela por internet, ser honestos, no piraterar, etc, y el dueño les hace caso. Lo mismo me sirve con Tzamenti, o Half Nelson, que tampoco las traen por aquí, no sea que la gente comience a disfrutar del buen cine.

The legend of 1900

El otro día Raúl nos puso en su blog un duelo musical la mar de emocionante. Para hoy he recordado otro duelo , de una película más reciente y con bastante mejor interpretación. Tim Roth es el extravagante pianista que nunca bajó de un barco.

Disfrutadlo:

Pil. Rise

Me diréis que esa canción no suena tan actual que da miedo. A ver si va a ser verdad que estamos en plena crisis creativa... Menos mal que nos quedan The Arcade Fire.

La guerra y las palabras

Volpi es uno de mis autores favoritos. Su primer libro, En busca de Klingsor, es una metódico análisis de la ciencia anterior a la II Guerra Mundial. Con el mismo afán de análisis asume el reto de contarnos la historia intelectual de 1994 en México. Con los textos de los distintos intelectuales; los manifiestos, cartas y publicaciones de Marcos; las memorias del presidente Salinas plasma con toda corrección y con una estructura clara y concisa para que cualquier lector extranjero pueda entender sin perderse lo que supuso el alzamiento Zapatista aquel año. Y nos lo cuenta como ensayo y como novela de intriga, porque no hay mejores personajes que las máscaras que creamos ni mejor novela que la vida que nos inventamos.

Touch of Evil

Hay quien considera esta peli como la mejor de la sere B. Es cierto que se nota el rodaje en decorados, que los secundarios parecen sacados de un episodio de "Mundo Viejuno" y que los diálogos no son lo que Orson Welles nos tiene acostumbrado.

Hay quien la considera un clásico del cine negro, y es cierto que mantiene una atmósfera claustrofóbica, que las acciones paralelas no paran y que de por sí es rápida, todo transcurre en prácticamente 24 horas. Quizá lo que le falte para ser un clásico sea que se nota que se ha quedado vieja en su argumentación. Da que pensar sobre el público de la época por la información que hoy tenemos sobre drogas y lo raro que queda el montaje de desprestigio para el pobre Vargas. Sin duda lo que es destacable es el primer plano en el que las acciones paralelas se entrecruzan, lástima que cómo lo consiguió sea tan obvio y tan artificial: la cámara sigue a la vez al feliz matrimonio Vargas y a un coche al que acaban de colocar una bomba. Para ello no hacen más que poner dificultades al coche para que no sobrepase a la pareja andando lo que provoca ese todo artificioso.

Lo que me parece rescatable es el plano en el que Welles mata al mafioso, estrangulándolo, frente a Vivian Leigh drogada. Increible escena en la que se puede resumir la película: el policia matando a un mafioso algo inocentón delante de todo el mundo.

En sí, la peli trataría de la corrupción dentro de la policia, explorándo los límites entre lo legal y la justicia. De ahí que el simbolismo lleve a Welles a que transcurra en un pueblo de la frontera con México. Welles interpreta a un policía gordo, sudoroso, aparentemente harto de su asquerosa vida, medio alcohólico y rencoroso tras el asesinato de su mujer, del que nunca llegó a encontrar el asesino. Desde entonces amaña cada caso para encontrar pruebas y meter en la cárcel a quien él cree que es el asesino. Y entonces llega Vargas, acaba de meter en la cárcel a un capo del narcotráfico, y se da cuenta el engaño. ¿Y si es inocente?, se pregunta. La policía está para hacer cumplir la ley, no para decidir. Quizá toda esa gente fuese inocente, pues no hubo pruebas. Y sin embargo, justo en el momento en que el cuepo muerto del capitán cae en aguas residuales, como la mierda, nos enteramos qe tenía razón, que quien él pensó que era el autor de la bomba es quien realmente lo hizo y que gracias a una prueba puesta allí por él se podrá meter en la cárcel a un tipo que planeó muy bien su crimen. La ambigüedad queda flotando, como la mierda.

Vampire´s Kiss

Una comedia negra donde vemos a un jovencísimo Nicolas Cage actuando en uno de sus papeles más histriónicos. En realidad me parece una de sus mejores actuaciones, junto con la de Sailor en Corazón Salvaje. Luego le pasará como a algún otro que no sabe envejecer, que de tanto botox se queda sin gesto. Bendito el emule cuando no hay un buen videoclub cerca para alquilar este tipo de pelis. Lo que no me gusta es verlo en el portátil, a ver si me compro un cable para enchufarlo directamente a mi tele. Supongo que una con la edad se vuelve pija hasta para eso.

La película la recomiendo, pero si cuento algo creo que oe la estropearía, así que no digo más.

7 ages of rock

He estado viendo una serie de documentales emitidos por la BBC sobre la historia del rock, desde Jimi Hendrix hasta nuestros días. Los documentales no profundizan mucho en algunos aspectos por lo que deja de nombrar algunos grupos lo que puede resultar llamativo, es decir dejan fuera a Radiohead cuando hablan del indie británico de los 90. Pero creo que hacen un excelente trabajo de resumen histórico en un tema que, por desgracia, o haces de forma personal en tu casa o me dirás cómo. Somos uno de los pocos países europeos que no le damos la importancia a la música, tan poca que no está incluído en los planes de estudio aprender a tocar un instrumento o una simple historia de la música en el s. XX, como correspondería a una de las artes que han marcado más el siglo, como forma de mostrar nuestra sociedad, de denuncia o como mero negocio, tal y como podemos decir del cine, por ejemplo.

Totalmente acertado empezar con Hendrix, que es de verdad el rey del rock, el padre de todo el meollo, del que maman todos los demás, el puto crack. Lástima que el ser negro sea un inconveniente en su propio país donde, como no puede ser de otra manera, el título se lo han dado a un blanco que no dejaba de ser un simple canario, como por entonces llamaban a las cantantes que acompañaban a las orquestas de jazz.

Y por si alguien se ha quedado con ganas de más después de verlos documentales, la BBC ha hecho una página bastante cuca donde aparecen bios de los grupos, cronología, fotos, etc.

Aquí tenéis el link:

http://www.bbc.co.uk/music/sevenages/artists/

Diario de Noah

Es genial que la gente quiera compartir contigo los libros que le han emocionado. Pero a veces llegamos a un punto, es triste y termina pasando con las artes en general, que de tanto que he consumido mi nivel de exigencia es mayor. Cuesta encontrar buenos escritores de verdad, o buenas películas o grupos que te sorprendan imprevisiblemente.

Un buen amigo me ha dejado este libro que me temo que no voy a poder terminar: no sé si es que la traducción es enfasta pero la prosa parece escrita por un adolescente preuniversitario. Probablemente será una historia de amor preciosa. Pero ni el preciosismo estético de Seda, que me parece igual de infantil y pobre, ni la carencia de estilismo me dice nada en una obra literaria.

Voy a tener que dejar algo a Roberto para que sepa lo que es literatura de primer nivel.

Quadrophenia

Volver a ver una peli siempre supone un redescubrimiento. No sé cuántas veces la habré visto. Y si ver una peli sólo por su banda sonora para algunos no es suficiente en este caso es inebitable: ya el disco nos cuenta la historia de Jimmy, verle, ponerle cara, apreciar los detalles, los personajes secundarios (¿no os termina dando pena la farmacéutica? Hubiesen hecho tan buena pareja...).

Y a Jimmy le podemos ver hoy en día, quizá no con creencia de pertenecer a un movimiento, las tribus urbanas no tienen tanta fuerza hoy, pero sí a los chavales que van uniformados mostrando un estilo de vida, un gusto musical, una estética. Lo que entonces era pertenecer a un movimiento hoy se ha quedado como opción estética, muchas veces como simple fachada.

Y no sé si os habéis fijado, pero para colmo vestir así está de moda.

En fin, que me quedo con la historia, el momento del adolescente que busca su lugar en el mundo, su razón de ser, el momento de sentirse tan perdido y de no entender la realidad que le rodea, de probarlo todo y aprender a encajar los golpes, a que te decepcionen, a perder esperanzas y creer en cosas nuevas. Si la película sobrevive es porque termina hablando de los temas universales, de los que no cambian con el tiempo.

the Nanny Diaries

Una de esas pelis que veo para ver si mejora mi nivel de inglés. Poco más. Entretenidilla.

Héroes

Muchos somos los que nos hemos enganchado a la serie, por la historia, los personajes o los efectos especiales, o porque la ciencia-ficción está de moda.

Me parece interesante que retome algunos conceptos del comienzo de los cómics de superhéroes, su inebitable unión con la historia de la que parten. Si los primeros héroes nacen tras un enfrentamiento bélico mundial, el resurgimeinto de este tipo de personajes tiene que ver con el cambio de enemigo después del 11/s. Umberto Eco tiene una maravillosa página en el Nombre de la Rosa en la que reflexiona sobre la necesidad de crear un enemigo con el que pretestar muchos hechos políticos: lo que en teoría política se ha defenido como respuesta dura y Lakoff define como padre estricto frente a padre protector o respuesta blanda. La respuesta dura supone un recorte de derechos y libertades indibiduales en beneficio del bien común por nuestra seguriadad. Más o menos lo que ha venido haciendo Bush en los últimos años. ¿Quién puede negarse a dejar que le identifiquen con un análisis ocular si no tienes nada que ocultar? La propuesta de control de la retina en los aeropuertos vino con la consigna de "ningún hombre de bien puede estar encontra". Y sin embargo parece que se nos olvida que así empezaron los regímenes totalitarios en el s. XX. Recordemos que tenemos todo el derecho del mundo en viajar, en estar en nuestras casas o conducir nuestro coche sin que nos tengan localizados a través de un gps, sólo si cometemos un delito y se demuestra seremos culpables, hasta entonces somos inocentes. De ahí mi interés por el vuelco que supone la película con respecto al cómic de V de Vendetta: una catástrofe dirigida por el gobierno para controlar a la población. Y de ahí que el planteamiento de la primera temporada me resulte tan interesante: dejar que una catástrofe arrase NY para poner un presidente y "limpiar" la sociedad, ¿de qué? El hecho de que uno de los personajes principales sea un candidato a congresista da pie a multitud de posibles interpretaciones. La decisión que debe tomar Nathan Petrelli no es sólo vital, sino tan política como llevar a un país a la guerra o no. Otro de los aspectos que me gusta es que parece estar pensada con varias temporadas en mente, como una historia larga, como un cómic, y con la intriga perfectamente dosificada entre acontecimeintos de enlace y acontecimientos de avance. Deseando ver más, claro.

Repo Man

Me imagino que cuando Emilio Estévez comenzó con esta peli no se podía imaginar que tendría un sitito en la historia del cine con Bobby. Pero aquí está, en una peli sobre aliens y un coche que vale 20.000 dólares. Al margen de la poca linealidad del guión, seguramnete comenzaba aquí la fragmentación posmoderna que luego se pondría tan de moda pero sin la habilidad técnica que es necesaria para hilbanar una historia, osea que han hecho una peli sin guión, sin diálogo ("aquí estoy, con Lilian y una amiga extrañísima"), y me queda la duda de si vemos una comedia o una peli de ciencia-ficción. Eso sí, hay personajes dignos de pasar a la historia del cine: un policia que hace tricot, un ladrón de coches que no sabe conducir e intenta curar al prota con canciones indias, unos punkarras que quieren casarse y tener hijos hasta que esnifan coca.

Y por supuesto, y la razón por la que ver esta peli, una cancionzaca de Iggy:

Arte. Nosoträsh

La dulzura hecha canción.

Cronolánea. Lori Meyers

En sus nuevos temas los granadinos apuestan por melodías pop, en la línea de alguno de sus temas del Hostal Pimodán, dejando los guitarreos del primer disco y decantándose melodías cercanas al pop sesentero que tan buen resultado les está dando. Como parecía que iba a ocurrir con el cambio de compañía discográfica, han apostado por ritmos y melodías más asequibles. Han introducido mayor instrumentación para la apertura del disco, lo que le da una estructura compacta, muy defendible a la hora de vender el producto y que se pierde cuando te bajas las canciones sueltas. Así que recomiendo bajarse el disco por el orden que ha elegido la banda, no me seáis cutres y os bajéis sólo el síngle que perderéis la unidad y la audición del conjunto. También me ha gustado la caja, redondita, con unos dibujos en la línea pop del diseño que vemos ultimamente hasta en la sopa y con las letras. Álgún tema, como el tercero, recuerda a las canciones de Sidonie, por su ritmo, e incluso por el timbre de voz. Y para destacar en una primera escucha, me lo compré ayer pensando en ir al concierto de la próxima semana, el cuarto tema "Alta fidelidad". Y aquí os dejo una muestrita, para ir abriendo boca:

Blacula

Ésta no tiene desperdicio: un príncipe africano, en 1790, viaja a Europa, y nada menos que al castillo del Conde Drácula, para hablar con dirigentes europeos para convencerlos de que dejen de lado la esclavitud. Por descontado al Drácula le parece una mala idea, tontea con la esposa de éste y en medio de la discusión le convierte en vampiro, le maldice y lo entirran en el castillo junto con su esposa aún viva.

La película arranca en 1972, en pleno auge del movimiento negro, cuando una pareja de gays, uno negro y el otro no, compran el castillo y con él todas sus pertenencias, que deciden venderlas en EEUU, claro. En el almacén, al abrir el ataúd, Blácula por fin despierta sediento de sangre y ataza a esta pareja de gays. Al día siguiente, en el tanatorio, una de las amigas que van a velar al supuesto muerto se parece sorprendentemente a su antigua mujer. La trama ya está cerrada. Blácula querrá recuperar a su esposa, la reencarnación de ésta, para llevarla con él, pero su hermana, y el novio de ésta, médico en la policia lo descubren y tratarán de evitarlo.

Un clásico del cine B, pero todavía a años luz de la mítica Plan 9 from Outher Space.

Y aquí os dejo uno de los momentazos de la peli. Ojo al paquete del bailarín de vuestra izquierda. Viva el funk!!!

(No he encontrado el vídeo sin el estúpido subtitulado, qué le vamos a hacer)

Bartleby y compañía de Vila-Matas

Leer a Vila-Matas es sumergirse en pura literatura. En este texto, basado en fragmentos, hace un seguimiento a los escritores del No, a aquellos que en algún momento dejaron de escribir. Al margen del contenido lo que me seduce de leer en mi propia lengua es la forma. Leer a Vila- Matas es puro placer. Como leer a Antonio Muñoz Molina o a Belen Gopegui. Cómo las frases fluyen, con sencillez, pero intuyendo el profundo trabajo que hay detrás, la enorme base cultural. Y este post no es para desmenuzar el texto, eso lo dejo para los trabajos en la facultad, sino para declarar mi más profunda admiración.

La Huella

Hay remakes, como en el caso de algunas versiones, que nunca deberían hacerse. De entre las frases legendarias del Holliwood de la edad de oro hay una que explica la mentalidad de los productores de aquella época a la perfección: Si haces una peli de serie b y ves que es buena lo mejor que puedes hacer con ella es quemarla. Y volverla hacer con presupuesto, claro. Creo que es una frase que se puede hacer pensándola a la inversa: si ya tienes una película buena, para qué volverla a hacer.

Algunos hablan de crisis cultural. Opto por otra teoría, el exceso de productos a consumir. Si antes se hacían 10 pelis buenas al año, de entre 100 da la impresión de que se hacía mejor cine, pero es que si se hacen 10 pelis buenas al año, ahora es entre varios miles. De ahí que parezca que haya una crisis creativa desde hace unos años.

No me parece que esta versión mejore el original. Ni siquiera Michel Caine se mejora así mismo. La película tiene demasiado peso teatral, con una estética que se centra demasiado en la actuación, en la declamación del propio texto. Parece que tanto a Branagh como a Pinter se les olvide que el cine tiene un lenguaje propio.

Sería entretenida si no fuera porque la original es la caña. Así que le podemos dar un aprobado, aunque sólo sea porque Jude Law está como un queso.

Iván Ferreiro - Mentiroso mentiroso

Nuevo disco de Ivan. Tú sí que eres grande.

La Fura dels Baus: Boris Godunov

Hablar de terrorismo en este país no resulta fácil, y más en vísperas de elecciones. Pero me he alegrado muchísimo de que el estreno de la obra se haya hehco relativamente cerca de casa. Nos bajamos hasta Molina de Segura para ver una obra en la que, estoy convencida, conseguirán un mayor clímax de tensión cuando la estrenen en el Festival de Otoño, pues para ser una obra furera se mantuvo dentro de los límites teatrales de la convención, algo fría para mi gusto. También es cierto que con XXX hubo gente que se escandalizó en el Teatro de Madrid de la Vaguada cuando tampoco nos pareció para tanto.

Sólo puedo hacer una crítica positiva ante una obra bien hecha: perfecto el juego de luces, algo fríos los actores, eso sí, y con un gran texto donde no se juzga, se expone. Quizá por eso mismo parece que pueda sentar mal a algunos sectores de la población, porque un actor que hace de terrorista no se parezca un malvado indio sacado de una película yanqui. Pero los humanos somos así, seres complejos y con contradicciones, en nuestras creencias y en nuestra forma de actuar.

La obra no habla de ningún grupo terrorista en concreto pero plantean la disyuntiva entre acción política y acción armada de cualquiera de estos grupos. Por lo que se ve en el texto aparecen discuros de Ché, de Bush y de Szarkozi, pero no los he reconocido en cada momento.

Lío Embarazoso

Mala racha. Es cierto que los títulos de las pelis en español son cualquier cosa menos una traducción. No sé por qué se piensa que somos más ingeniosos poniendo títulos que los que hicieron la película en su momento. También es cierto que de un tipo que ha dirijido algo como "Supersalidos" o "Virgen a los cuarenta" sólo cabe esperar el tipo de humor que tenemos aquí. Efectivamente, y por mucho que me pese, no, no he conseguido reírme de ninguno de los chistes malos de una peli ostensiblemente machista. Me niego a creer que las tías tengamos esa imagen de estiradas, serias y sin sentido del humor. Lo siento, pero tenemos grandes personajes en la historia que me han arrancado una sonrisa, e incluso una caracjada, riéndose de sí mismas o de lo que sea, para empezar mis propias amigas (y qué carajo, tampoco entiendo que nos tengamos que justificar). Y es curioso que una primera encuesta alguna amiga me haya dicho que es cierto que la chica le ha caído gorda y que el chaval resulta un solete. En fin, supongo que todavía nos queda para rato.

Stardust

No me gustan mucho las comedias románticas, aunque alguna acabo viendo. Pero estas historias en las que hay que rescatar una princesa me fascinan, en las qe se hablan de cualidades en desuso como el valor, el coraje o la honradez. Puede sonar algo ñoño, pero no es comparable a ninguna peli de Meg Ryan o ninguna comedia de Capra. No me atrapan los mundos felices llenos de cosas superficiales sino historias de gente corriente que consigue superarse. Películas como La Princesa Prometida, La historia de los Hermanos Grim o La Guerra de las Galaxias, el personaje de Hans Solo es el prototipo de héroe por excelencia que tan buenos resultados comerciales ha dado en la literatura y en el cine. Algo de él tiene Bruce Willis en Jungla de Cristal (mala traducción de Die Hard) o los Héroes de la serie de televisión, a la que estoy enganchada como era de esperar.

Una película que perfectamente hubiese podido dirigir Terry William, y creo que hubiese ganado en magia. No se me ocurre mejor combinación que Neil Gayman y William para crear una historia de este estilo. Quizá en otra ocasión. Sin duda una película muy recomendable.

La soledad

Muy bien, admito la originalidad de los planos cruzados, y admito que la viejuna actúa de p.m. Pero si esto es la mejor película del año, por dios, que no me extraña que los cines estén vacíos. No sólo porque para describir la cotidianidad hay muchas maneras, bastante menos aburridas. Es que no pasa nada en toda la película. Que para darle realismo usan micrófonos ambientes, estupendo si no escribes unos diálogos dignos de ser recordados, porque no se escuchan.

Esta es la típica película que los entendidos dicen que es estupenda, he leído hasta a uno que por alabarla me dice que parece cine francés, en fin, pero que es un peñazo, y desde luego no es de las que crean afición.

A mi entender el cine, como la literatura, no deja de ser una forma de contarnos una historia, por ejemplo, la de una familia y sus discusiones sobre si se vende o no la casa de la madre. Hasta ahí la podemos dar por buena. Pero la historia de la madre a la que una bomba le quita a su bebé, por cierto, es de lo más cotidiano y normal, no se sostiene. No se sostiene la escena del propio estallido de la bomba, ni los diálogos de esa parte de la trama, el personaje no crea tensión y por lo tanto no evoluciona; la escena de la cena con su compañero de piso está cogida con alfileres, donde tenemos que intuir un cierto acercamiento sentimental por parte de él y un rechazo por parte de ella, pero sin saber si es una relación consolidada o siplemente que ella es gilipoyas, que podría ser. Nada, narrativamente en la película, nos dice absolutamente nada de ese personaje, de dónde viene, a dónde va, deseos, sueños. Vaya, que lo que para mí es cotidiano, las conversaciones que suelo tener con mis amigos, no debe de serlo para este director.

¿Y es la mejor película del año según los Goya? Cada día me guío menos por estos premios.

The Darwin Awards

Y más allá de la peli, que no está mal, aunque lo mejor es que los casos que se presentan son reales y la página http://darwinawards.com/ da mejor ejemplo de qué es de lo que tratamos, os voy a contar la anécdota del día:

Un día normal, me levanto, desayuno, leo un rato, me arreglo, como, salgo de casa con una bolsa en la mano derecha, mi bolso colgado al hombro, las llaves de casa en una mano y las del coche en la otra. Cierro la puerta de casa y meto las llaves en el bolso. Mi coche, en este caso el de mi novio, que me ha prestado hasta que pueda recoger el mío del taller, está aparcado justo en la puesta. Dejo la bolsa en el maletero, y me aseguro de cerrarla bien, pues está algo floja y ya me pasó el otro día que se abrió de repente y tuve que dar un frenazo para que se cerrara en marcha. abro la puerta del consuctor y dejo el bolso en el asiento del copiloto y meto la llave en el contacto. En ese momento me di cuenta de que se comienzan a acumular un montón de papelitos de caramelos de Respiral en la puerta del conductor y opto, ya que voy con tiempo al trabajo, a tirarlos en ese mismo momento en el contenedor de basura que tengo justo enfrente. Salgo del coche y tiro los papeles. Al volver la puerta se había cerrado de un portazo, con tan mala fortuna que ha saltado el seguro y se ha cerrado sola, con todas mis posesiones dentro. No puedo llamar a nadie porque mi móvil está dentro de mi bolso que se ha quedado en el asiento dle copiloto. No puedo subir a casa porque las llaves también están dentro. Si me cuelo en mi propia casa, ni manera de salir porque he cerrado la puerta con llave y la otra copia la tiene mi chico. En fin, que las cosas se ponen difíciles.

Aparecen dos chicas por allí, que se les cocurre que me acerque a la obra que hay al comienzo de mi calle a ver si algún obrero me puede echar una mano. Pero es la hora de comer y allí no queda nadie. Decido ir a la heladería de la playa, de camino me encuentro con un vecino, que me asegura que golpeando la puerta el seguro vuelve a su posición y puerta se abre. Después de comprobar que no es así me aconseja que me acerque al taller de Renault que ahí cerca. Pero cuando llego me dicen que se están llendo a comer y que me tengo que esperar a las cuatro de la tarde, que vaya avisando a la grúa. A mí me pareció una medida excesiva para un seguro atascado.

Como no se me ocurre una idea mejor me meto en el chalet de enfrente, cojo una hazada del jardín e intento forzar la puerta. Pero la puerta no cede. Lo mejor es que ante mi desesperación decido romper una ventana, con la hazada, y no hay manera, despues del primer golpe aquello no parece que sea tan fácil de romper. Y ningún vecino asoma para ver qué produce el ruido.

En fin, que mi vida no ha corrido peligro, pero la estupidez bien vale un post.

P.D. Sí conseguí romper el cristal, pero claro, como no podía ser menos, está por renovarse el seguro y por pasar la ITV con lo que espero que no me paren los picoletos.

P:D. ¿Y tendrá algún significado cósmico que en el capó del coche y observando de forma inquietante toda la escena hubiese un saltamontes gigante en verde fosforito?

Un día de cólera. Arturo Pérez-Reverte

Reverte parece cada vez más enfadado con el mundo. El tono en sus artículos cada vez me resulta más iracundo, agrio y algo gruñón. No le falta razón, desde luego, con esta España que nos ha tocado vivir, llena de dirigentes que no creemos merecer ninguno de nosotros. Tomarse las noticias en serio supone asegurarte una úlcera, como poco. La clase polçitica que nos ha tocado vivir parece la más inculta, irresponsable y populista de la historia, aunque también es cierto que hay quienes pensamos que lo de fuera o el pasado era de una forma mucho más idealista de lo que verdaderamente es.

Lo que aconteció el Dos de Mayo es un fiel reflejo de este país tan caótico y tan singular. No sé desde cuándo se remonta esta disyuntiva, si desde Carlos V o si es anterior, pero creo que sí que es cierto que hay dos maneras de ver el país: los que nos vemos como un reflejo más europeo, más internacional, más aperturista, hacia ideas nuevas; o los que ven esas ideas nuevas como una invasión, que se cierran a la tradición y a lo nacional. Y creo que sigue siendo así, en cualquier ámbito en el que nos movamos.

El libro está lleno de párrafos dignos de citarse a la mínima. Danielared cita en su primer apunte la escena en la Cárcel Real. Y la escena con la monja del Convento de las Maravillas. La forma que ha tenido de enfocar todos los sucesos es trepidante, muy actual, si su intención es que sientas el aliento de los caballos franceses correindo tras de ti, creo que lo ha conseguido.

Es cierto que algunos párrafos son tan sólo una lista de caídos que hacen que la acción se frene un poco, pero si a alguien se le hace pesado o le parece razón suficiente como para no seguir leyendo... que no siga.

Libro tras libro Reverte no decepciona a sus incondicionales. Os podréis imaginar que me considero uno de ellos.

Alien Autopsy

Hace poco vi una película en dvd: Autopsia de un extraterrestre. Que no pase desapercibida. Y el video de estos tipos es genial, el revuelo que armaron. Por cierto, si echáis un vistazo a los comentarios de la gente en you tube, veréis que to er mundo sigue siendo bueno.

Ortografía fácil

Un libro para recomendar. No digo el nombre que queda feo, aunque sepa que es una broma nuestra. A ver cuándo te vuelvo a leer, emigrante.

The Darjeeling Limited

Parece que estoy consiguiendo encadenar una racha de buenas películas. La pena haberla visto doblada, es lo malo de vivir en provincias. Pero la disfrute igual, en un cine en el que sólo había dos espectadores, no me extraña que digan que el sector está en crisis, un bonito sábado por la noche.

Y claro, después de descubrir a Owen Wilson, del que mis prejuicios me decían que iba a ser una de tantos actores cómicos que se ponen de moda y poco más, no pude llegar a casa y desempolvar la pereza que me daba ver en el portáil The Tenembaum. Gracias Expe, que la he disfrutado doblemente.

Claro, que una cosa es que me guste este Owen Wilson y otra que me llevara un pequeño chasco con Tú, yo y Dupree, película de gags esperable, con un argumento al uso y nada del otro jueves. Que llevase una buena racha no implica que todas als películas sean excelentes. Con un alto porcentaje me conformo.

About the Beauty

Lo que no me gusta de las traducciones es que parece que te pierdes algo, esencialmente, la forma. Así que me leo el libro, lo disfruto, pero no me quedo con lo personal, parece que se diluye con la traducción. Me quedo, entonces, con ganas de leerme su primer libro, para contrastar.

Al margen de la forma diré que el fondo sí me ha parecido interesante. Cada uno de los personajes ha sido delimitado con tonos de grises muy amplios, ningún personaje se escapa de algún tipo de contradiccíón, lo que les convierte en personajes de carne y hueso. Uno de esos libros en que la acción avanza con el propio paso del tiempo de los personajes, en una obra coral, donde más se retrata un ambiente, una época y una forma de vivir que un conflicto en concreto.

Más que recomendable

Muchachada Nui 09 - La cinta VHS

Me siento viejuna

Los conejos suicidas

Caray, cómo me ha gustado este libro. De tan bueno que no he parado de regalarlo, no porque quiera dar ideas de cómo acabar con mis amigos, no es eso, si no por ese toque de humor negro que todos llevamos dentro.

En este link tenéis más. A disfrutar: http://biboz.net/bunny-suicides/

Arcade Fire - Neon Bible live in an elevator!

Pedazo de canción del mes!!!

[REC]

Ayer fui al cine, por fin, para ver esta película antes de que me la estropeasen más.

Antes del estreno sólo sabía que había triunfado en Sitges, que daba miedo realmente y que las críticas eran espectacularmente positivas. Después lei una en Supernovapop que me destrozaba parte del efecto sorpresa que me gusta mantener antes de ver una peli, cuanto menos sepa mejor. No entiendo los anuncios de comedias en los que el squetch estrella aparece reiteradamente y para cuando vas a ver la peli ya no te hace gracia. Así que había evitado, incluso, ver el trailer promocional.

¿Y cómo hago una crítica de lo que sentí ayer sin estropearla a quien me lea? ¿Sin saber si decir esto o lo otro puede destrozarle el factor sorpresa a alguien? Pero es cierto, porque sabía que iba de zombies estuve más en tensión, sabiendo que que no era nada, pero que nada bueno, que una vieja empezase a morder a policias a los diez minutos de empezar.

Si os han dicho que el ritmo de la película es trepidante, que te arranca algún chillido del susto (en mi caso con bote en el butaca incluido) pues es cierto. Película con grandes persecuciones, rápidas, bien planteadas, con un efecto de verosimilitud gracias a la cámara subjetiva y con una selección de actores más que afortunada: el matrimonio de ancianos es tierno y, no me cansaré de repetirlo, veraz, porque todos ellos actúan con la torpeza de quien, sin experiencia, sabe que le están rodando. ¡Y no cuento más! Que probablemente estamos ante una de las pelis de la temporada.

Y ahora que tengo un gato negro en casa a ver cómo duermo tranquila sin imaginar que muta en un zombi a media noche, como el gato de Pet sematary.

17/11/07: Gogoll Bordello en Madrid

Qué mejor que curar un catarro que sudar un poco. Pues eso es lo que hicimos en el pedazo de concierto que dieron este grupo de gitanos punkarras: sudar como desalmados. Una canción tras otra, sin demasiada pausas y sin charlas que pa qué más, un bis, eso sí, y mucho ritmo. Juanito y Ricardo haciendo gansadas, que para eso eran los más grandotes, Rafa dejándose llevar, y Pedro sin poder resistir más de dos canciones en la olla.

Huellas de que aquel fue un buen concierto: un moratón en el brazo y un cabezazo en el labio.

Luego una cenita en el chino del parking de Plaza de España y a la cama que al día siguiente tocaba Rastro y caracoles en salsa

Night Mary

En la Universidad de Cornell van a impartir un curso sobre Monstruos en la cultura occidental, dentro del Master en Humanidades. Desde luego es difícil elegir entre toda la gama de posibilidades. allí han optado por Drácula y los Expedientes X. Sin duda hay muchos más, dependiendo de la definición que a la palabra "monstruo" queramos dar. Esta semana me he centrado en la lectura de unos comics la mar de interesante. Empezando por este relato de terror, del que me imagino que La Celda, peli de Jennifer López, tiene mucho de esta historia: una chica que es capaz de meterse en los sueños ajenos. Porque por monstruos podemos entender demasiadas cosas, desde deformidades como El hombre elefante a cualquiera de los cuentos del Bestiario de Cortázar.

Y para monstruos, donde cabe la dudo de quiénes son tales freaks, si los pobre muchachos o sus padres, con esa rabia sin motivo, en los Freaks de Hertlands. Me encanta que no den explicaciones de por qué sucede lo que sucede. Los hechos asombrosos no tienen por qué tener una lógica. Y me gustan los dibujos, donde los rostros de los personajes son tan expresivos como actores, y los colores nos muestran el aire tan axfisiante como la propia narración nos cuenta. Por eso me gustó menos La casa del confín de la tierra. Basado en un relato de Lovecraft queda mal hilvanado, ambiguo e ilógico.

Mucho mejor es la narración de Ojo, donde una niña adopta a un bicho realmente feo, y adopta a la madre del bicho como suya propia, pobre huerfanita. Uma historia sobre la muerte, la infancia y las relaciones (no amorossas, claro, sino en general). Porque los niños no eligen a las amistades por las mismas razones que los adultos, desde luego. Pero tampoco pueden controlar las encesidades afectivas en un momento dado. Interesante planteamiento y más interesante el desarrollo psicológico de la trama.

El ladrón de días es el otro de la colección de Made in Hell de Norma Editorial, buenos dibujos y buena historia. Creo que estos cómics realzan valores y características de los personajes difíciles de desarrollar, quizá por eso nos atrapan, y quizá por eso nos lleva a terminar leyendo sobre héroes. Ya iré investigando sobre esto pero desde luego niños con un valor y una inteligencia poco usual, con una capacidad de adaptarse y tomar la inicativa, decisiones arriesgadas, que ya me gustaría verlo en la vida cotidiana. Quién sabe si esto termine llevando a una investigación en profundidad. Estaría interesante...

Monty Python - Pope and Michelangelo

Great!!!!

Neverwhere de Neil Gaiman

Tener la llave de la realidad para entrar y salir, llegar a Madriz de abajo, o a Londres de abajo, ver lo que hay debajo del Retiro o pasear por estaciones fantasmas. La historia interminable, Mirrormask, El Mago de Oz, Borges, Millás o Auster. Realidad o ficción, una de las grandes dicotomías de nuestro tiempo. Sueños que se confunden con la realidad o que son tan reales que nos invaden, las fronteras se rompen y en mi mano aparece un pétalo de rosa al amanecer, un pétalo que arranqué a la luz de la luna en un pantano lejano. Monterroso, Cortázar, Cooper. Seguramente conozcas más autores, más títulos que juegen con lo real maravilloso, con lo mágico, aquellos que piensan que nos merecemos un mundo con algo más que cemento, tráfico y malos modales. He puesto pétalos de rosa blanca adormanado mi mesa en el comedor, una lámpara de papel de corte oriental en la esquina y no ha parado de llover sobre el mar, mezcla de un azul turquesa y un gris ceniza casi imposibles. He lído a Gaiman hasta agotarme la vista, hasta dolerme las rodillas de estar acurrucada en mi sillón de cuero negro. La soledad de la tarde del domingo ha sido bella con estos elementos. Andas lejos pero tengo tu libro en mis manos y me gusta sentir así tu calor. La traducción ha sido realmente mediocre (traducir her o his con el neutro suyo provocando en castellano una ambigüedad de la que el inglés carece es estúpido), la narración contiene elementos manidos: el personaje externo que será la clave, la heroina de la que depende todo, la lanza con la que matar a la bestia, el traidor, el engaño, los malos salvajes, elementos que recuerdan a los relatos fantásticos tradicionales, a Wilow, Dentro del Laberinto, Cristal Oscuro o La guerra de las Galaxias.

Lo reconozco, a pesar de la edición, me encantan estas historias.

Las ovejas de Glenkill de Leonie Swann

Aparece muerto un hombre esa mañana en el prado. Sus ovejas claman justicia, auqnue no están seguras de lo que significa esa palabra. Por suerte el muerto, su pastor, les leía cada tarde una novela. Y les explicaba algunas palabras para que lo entendieran todo mejor. Por eso deciden investigar quién le mató, quién le clavó una pala en medio del pecho.

Excelente primera novela de esta joven, tiene mi edad, alemana. Sólo un pequeño error de traducción, al comienzo del segundo capítulo. Y memorable el diálogo en que deciden que Satán no puede ser el culpable, es un burro aparentemente pacífico, en todo caso Dios, que, por alguna extraña razón, no le cae bien a ninguna oveja.

Un libro divertido, atrevido, y que me quita una sugerencia que me hizo un amigo el otro día: que un gato narre una historia. Lo malo de intentar ser muy original es que sólo se le puede ocurrir a uno y el primero gana. Creo que en las ciencias pasa algo parecido...

Muy recomendable, por lo menos un siete.

Death Proof de Tarantino

¿Os acordáis de esas pelis de acción, de artes marciales o de detectives que cuando terminaban sólo se os ocurría seguir jugando con vuestro hermano? Lo peor eran las de artes marciales, claro, porque terminaba cobrando y llorando. En mi caso, mi hermano me sacaba cinco años y una cabeza y media. Pues ver una peli de Tarantino me deja ese sabor de boca, el de querer un poco más, el de aprender a dar mamporros para parecerme a alguna de las chicas fuertes, ingeniosas y tremendamente atractivas que aparecen. Me ha encantado el detalle de grabar con color Deluxe, de mantener la estética, de la multitud de referencias y autoreferencias sobre cine, películas, por supuesto, y diálogos propios, para muestra la foto. Así que cuando la veáis no os perdáis detalle, porque hay guiños para todos lo públicos, a Kill Bill varias veces, pero también a las otras.

No me cabe ninguna duda, este tío es un crak.

En Picado de Nick Hornby

¿Qué es lo que hace que te levantes cada mañana? ¿Qué es lo que te impulsa para seguir viviendo? ¿Y qué es lo que te lleva a lo alto de una azotea para querer saltar desde ella? El nihilismo más absoluto me dice que dejar pasar los días es una manera de esperar a la muerte. Mi abuelo así me lo decía poco meses antes de morir. Trabajas para pagar las facturas, el alquiler, tus libros, un poco de ropa y una cena de vez en cuando. Dejas pasar los días sin que nada pase, almacenando experiencias, algún conocimiento nuevo y mcuha rutina. Puede ocurrir que vivas una situación extrema, algo horrible, y que pierdas cualquier visión de futuro. ¿Pero de qué futuro hablamos?

Hornby no escribe una novela con la que me identifique con algún personaje, en absoluto. Probablemente no tenga nada en común con ninguno de los cuatro personajes de la novela. O quizá sí. Quizá sea el músico que sin su grupo y sin subir a un escenario ya no tine sentido su vida. En realidad eso da igual. La novela es ese Hornby de personajes confusos, que no saben a dónde van ni de dónde vienen, que en un momento de sus vidas se lo tiene que replantear todo. Es el Hornby de Alta Fidelidad, con algo menos de música entre sus páginas pero con aquellas referencias que demuestran lo melómano que es. Y debo reconocer que me encanta ese finísimo humor inglés que me hace sonreir. Un humor inteligente y lleno de juegos de palabras. Así que si podéis leedlo en inglés.

Puntuación: ummmm, un seis, lo que no deja de ser una puntuación bastante alta si en mi escala suponemos que un diez serían Cien años de Soledad y El nombre de la rosa.